众所周知，生动形象地表达作者的丰富情感，是诗词的重要特征之一。其中多数诗词表达情感是层层铺垫，直到结尾才达到高潮。而有的诗词却是开篇就达到高潮，读来令人印象深刻。譬如，北宋词人苏轼的名作《江城子·记梦》，它的开篇“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，便已经将他对亡妻深沉的思念表达得酣畅淋漓。
本文向大家分享的这首离别词《八声甘州》，亦是北宋词人苏轼笔下的一首名作。与《江城子·记梦》一样，《八声甘州》的开篇“有情风万里卷潮来，无情送潮归”，也将苏轼对友人的深厚情意表达得酣畅淋漓。某种程度上来说，这首词的开篇就是千古名句，令人印象深刻。那么苏轼这首词的开篇，究竟好在哪里呢？
《八声甘州》
有情风万里卷潮来，无情送潮归。
问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖？
不用思量今古，俯仰昔人非。
谁似东坡老，白首忘机。
记取西湖西畔，正春山好处，空翠烟霏。
算诗人相得，如我与君稀。
约他年东还海道，愿谢公雅志莫相违。
西州路，不应回首，为我沾衣。
重团聚、怨别离，是中华民族的传统心理。因此千百年来，故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感，牵动了很多中华儿女的心弦。苏轼这首词的开篇“有情风万里卷潮来，无情送潮归”，着重表达的便是一种挚友离别之感，尽管它看上去像是在写景。其实不然，苏轼以景语发端，并非单纯写景，而是重在融情入景。
它的意思是说，万里长风似乎有情，将这江潮卷送到我的眼前，却又似无情，很快就把这一江大潮吹回。结合下面的“问钱塘江上”，我们可知苏轼这两句表面上写的是钱塘江潮的一涨一落。但实际上，苏轼却是借了钱塘江潮的起伏跌宕来比喻人世间的聚散离合。所以它不是一般的写景之句，也不是一般的咏潮之作。
因为这里的“长风”是被人格化的有情之风，但它依然“无情”的江潮归去，这就说明了“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。对于苏轼来说，让他不能与友人常欢聚的原因，主要是处在宦海的身不由己，随时随地都有调动的可能。其实我们也知道，除了这层原因，还会有种种原因，让挚友不能彼此常相伴。所以苏轼这首词的开篇，情感便已经到达了高潮，令人印象深刻。
紧接着的“问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖？”，与传统离别词一样，是对环境气氛的描写。即试问钱塘江上，西兴浦口，曾有过几次夕阳红呢？傍晚时分的夕阳之景，在诗词中多与离情有关，所以它无形中增添了许多离别的愁苦。同时，“问”、“几度”，又表明了苏轼与友人相聚的时候经常来此观潮的事实。而回忆越美好，离情便越浓重。
“不用思量今古，俯仰昔人非。谁似东坡老，白首忘机”，则是苏轼一贯的旷达语。即不用为古今变迁，人事代谢而感到伤怀，有谁像我东坡一样老去，白发苍苍已忘却名利机心呢？可见对于苏轼来说，超凡脱俗是他所追求的人生至高境界。既然能够超凡脱俗，忘却名利机心，自然也就不会再执着人世间的聚散离合。
下片起始“记取西湖西畔，正春山好处，空翠烟霏”三句，即记得西湖，正是春景最美的时候，遍山空明翠绿，一湖淡云轻烟。同样这里也不是单纯的写景，而是为了引出后面寄情山水、欲要归隐之意。“算诗人相得，如我与君稀”，志趣相投合的诗人，像我和你寥寥无几。最后的“约他年东还海道，愿谢公雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣”，主要说的便是归隐一事。
即我们曾经约定将来归隐，要从通向大海的长江水道往东去，但愿这一愿望能够实现，不要像谢安那样雅志落空。你也不要像羊昙那样，醉中过西州门，回首往事，为我夙愿未偿而泪水沾衣。用谢安、羊昙的典故，主要是突出生死相交的感情。
纵观苏轼的这首词，可知它不仅表达了苏轼与友人相契如一的志趣和生死相交的感情，还抒写了寄情山水是苏轼重要的人生理想。而对于我们来说，最有感触，也最易理解的便是开篇的“有情风万里卷潮来，无情送潮归”了，很多时候离别实属无奈，但又不得不释怀。对于苏轼的这两句，你怎么看呢？欢迎在下方留言区评论交流。
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