古诗词中经常采用各种意象表达离愁别怨，李清照就有“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”绵绵不断的点滴细雨，也仿佛心中挥之不去的愁闷，欧阳修也曾抒发愁情，“细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。”李清照是南宋杰出词人，她的作品时而具有婉约情怀，时而也豪情奔放，词人也常在字里行间采用细雨、梧桐、归雁、兰舟和明月等意象，抒发心中的愁怨和孤独。
一剪梅宋代：李清照红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
宋徽宗建中靖国元年，18岁的李清照嫁给赵明诚，婚后伉俪之情甚笃。而后其父李格非蒙冤，李清照亦受到株连，被迫还乡，与丈夫时有别离，这不免勾起她的许多思念之情，写下了多首词篇，这首词是其中的代表作之一。
秋意渐浓，荷花凋谢、竹席变凉。“红藕香残”，含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”表达人去席冷、心已含秋之意。词人为了排遣孤独苦闷，就解下细丝的衣裙，换上便装，独自划着小船而去。“轻、独”二字，用得精准，很切合人物的身份和心理。
然而愁不能去，相思依然，云中的大雁让词人又心生牵挂，她急切地希望得到远方丈夫的书信。“云中谁寄锦书来？”大雁按时回归，却没有丈夫的音信，希望又寄托给如水一般澄澈空明的月光。
缠绵相思，似水无尽，词人登楼望月，月光中似乎有爱人的眼神。词人联想到两处相思，却都各自孤独，爱不过只在虚幻之中，只有水中无声流去的花瓣才是真实。不去思念，思绪却死死缠人，眉间心上，根本回避不了。正所谓，南方有嘉木，北方有相思，嘉木风可断，相思不可摧。
怨王孙·春暮宋代：李清照帝里春晚，重门深院。草绿阶前，暮天雁断。楼上远信谁传，恨绵绵。多情自是多沾惹，难拚舍，又是寒食也。秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花。
这首词是李清照婚后作于汴京，与《一剪梅》作于同时。暮春时节，赵明诚出游不归，李清照幽居独处所作。作者通过描写春暮时节的景物，刻画了少妇独处深闺的形象。李清照是一个喜欢热闹的人，出嫁前大家都围着她转，时而“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”，时而“试问卷帘人，却道海棠依旧。”从来都是她指挥别人，未曾遇到冷落。
如今爱人不在身边，闺中寂寞无聊，又值红花衰败、草绿阶前的暮春，闺中少妇更提不起兴趣外出赏春游玩，于是深院重门紧闭，独对空闺，任凭离别的思绪纠缠环绕于心头。直到天色昏黑，传送书信的大雁也看不见。
词人孤守闺楼，心中幽恨绵绵不绝。当心中充满思念，便觉得百无聊赖、心情落寞。一个人枯坐，细雨滴落，情种生根，思念吐芽，而当满心地期盼花开，怎奈花谢却无果。
词人自怨多情善感，登楼望远易生挂念，也会平添更多烦恼。可是倏忽间，词人发觉寒食已近，就更加惦记丈夫。夜来寂静一片，秋千无人顾，巷陌无人行，唯有清辉皎洁的月光，宛如一汪清水，浸润着梨花。
一个“梨”字，谐音双关，和“离”同音。月光下的梨花不由触动离情别绪，离愁似轻云薄雾，又如绵绵月光，在心头萦回不去。
细味这两首词，语言朴实，不事雕琢。李清照埋怨丈夫迟迟未归，这两首词清奇梦幻，千古流传。第一首词中，作者的情感发自肺腑，词句就像说家常话一般自然。而结尾两句却不经意就成了脍炙人口的佳句。
第二首词构思精巧，遣词精工，帝里暮春、夜深人静，秋千架随风摇曳，街巷里不见人影；明月皎洁轻寒，树树梨花却如梦如幻。作者善于通过意境构造打动读者，也希望赵明诚回来后能理解她的良苦用心。
