首先一直强调的，中国的动画得有中国特点，《雾山五行》中的水墨风格和兵器打戏当然很中国，但在有了我们民族特色的画面后，我们还是难在动画中看见代表中国的故事。得益于中华传统文化的博大精深，我们经常能在动画中看见许多文化符号，比如阴阳、五行、八卦等；但它们的存在，往往只是作为作品战斗系统中的一环，而无更多含义。此次《雾山五行》中的“五行”，很可能也是如此。
小编其实蛮期待有更多编剧能够去解读这些文化符号，从各种角度赋予它们意义，而不是只看到五行的“五”、阴阳的“二”。比如可以从五行的五个元素入手，去结构中华民族的精神与品行；比如从阴阳与天地自然的关系，去阐述那些前人的世界观，.这里只是提供方向，思考可能不太成熟，但总之可以尝试通过符号表现一些中国人的秉性和中国式的思考。抛开解读文化符号，另一个写好中国故事的可行途径，是描绘一个中式的人文社会环境，重点在“人”——这一点如果写好了，也很能体现东方比西方内敛的文化差异。
比如可以稍微几笔描绘一些平民的日常生活与交流相处，展现世间百态；又或是通过主角团的互动与行事方式，表达中国人的处世哲学。《雾山》第一章，剧本上没有关注人间生态，而是将注意力放在了主角火行的塑造上，但三集下来，火行仍旧只是个形象较为干瘪的中二少年。很多同类题材的作品也逃不过主角一路升级打怪的套路，穿着武侠的衣服，烧着中二的灵魂，丢掉了人情练达，也就成不了江湖。这部分不仅要求人物塑造到位，更需要的是编剧对日常生活、人情世故大量的观察与沉淀，而不是坐在书房里意淫。
为什么《西游》《哪吒》等IP能够经久不衰？因为它们的故事内核是经过岁月验证的，且有着无法抹消的中国特点，合广大观众的胃口，所以几乎出必火。相比之下，那些只是杂糅文化符号的起点爽文，可能几年后换个皮就成日轻了，还能说是中国风吗？二、难以复制的创作模式毫无疑问，《雾山五行》是一部成功的动画。这样一部动画却出自一个不足十人的工作室，不得不让我们对主创团队的肝致以崇高敬意。
导演林魂堪称六边形战士，创作剧本、参与作画前中后全流程不说，连配音、音效和OP都有他的身影，一个人就在ED里刷屏十几次，令人肃然起敬。其实对于这样的制作组，我们真的不应该苛责他们没有写出惊艳的剧情。它们已经在呕心沥血，从单集时长也能看出其不容易，而且仅凭几个人就做到了国内动画作画上的巅峰水准。那么，谁去接《雾山》的棒呢？谁去完成他们做得不尽人意的部分呢？
显然，这种纯用爱发电的制作模式，是难以被商业化推广的，因为林魂导演还只有一个。继续深究下去，我们还能看到国内2D动画行业的人才不足，无论是画师、编剧还是配音等等，我们距离形成完整且有规模的产业链还有漫长的路。《雾山》的存在是独一无二的，它全靠爱与肝的创作模式，注定了以后难有类似性质的作品，不然想想隔壁庵野秀明为啥要喊“日本动画业界药丸”；它也并非“国漫崛起”的标志。
最后其出现意义仍主要在于：拔高了我们的审美，增强观众对于国产动画的自信心，也告诉动画公司们：想要卖票？那就拿出这个等级的作品来，六道无鱼几个人都行难道你们不行。当动画公司们能够持续输出与《雾山》综合实力同档次的作品时，那国产动画就真的崛起了。希望有越来越多怀揣热爱的动画人，能在业界蓬勃发展。
