跟了一夏天的《乐队的夏天》迎来了总决赛。不得不说，这个节目是今年的一个黑马综艺，一经推出就在豆瓣上获得了7.4分的成绩。
而随着节目的播放，不仅频频上热搜，评分更是在经过小幅度震荡之后，上涨到了8.7分。
面对这些乐队，尤其是摇滚乐队，真的很难搞，无论是痛仰的高虎，还是盘尼西林的小乐，还是新裤子的彭磊等等，都是很让人头疼的人物。节目的总决赛为了弱化冠军之争引发的种种矛盾，赛制变成了抉择HOT5。很聪明，不仅弱化了竞技角逐感，还增强了乐队文化的感染力。毕竟31选5总要比31选1要和谐的多。
7进5的创作主题是“夏天”，而面对这个主题，7支乐队有的表现差强人意，而有的却依旧可以拿出非常棒的作品来感动观众。
Click#15 《B FUNK FOR SUMMER TROOPS》
Ricky自己说是没想到会晋级，于是连夜写出这首歌。不得不说创作能力很强，歌曲的完整性很高，而且现场表现也非常棒。Ricky现场演唱的感染力和杨策的键盘SOLO，给了大家极佳的畅快感，当然了，最简单的说法就是不明觉厉。我敢说很多人对于他们的funk是听不懂的，但是就是觉得他们玩的很高级，而且能力也很强。甚至有人看到了杨策的solo，都在感慨：“有时候手与手的差别，比手与脚的差别还要大！”
痛仰乐队 《奇妙夏日》
电影有“公路电影”题材，而痛仰的歌，始终让我感觉有一种“公路摇滚”的感觉。他们的歌总是很成人化，充斥着成人世界的社会意识，无论是折磨、痛苦还是不甘、野心，都表达得那么浓郁，就像头顶上氤氲着一团灰色不散的云。
而这首主题创作的《奇妙夏日》在我看来是痛仰很少表现出来的一面。尤克里里、口琴的加入，让整首歌充满了夏日的轻松与畅快，少了一份压力，多了一份逃离喧嚣苦闷的惬意。
我承认痛仰乐队在目前摇滚乐队的地位，但是对于他们的音乐，却不是我特别哈的那一挂。我觉得白岩松说的对：“痛仰是不适合参加这种比赛的，更多他们的魅力是在于情绪、气氛，还有一种暗调。”
但是《奇妙夏日》的痛仰却让我看到了不一样的他们，这样的他们确实是有点可爱，而“可爱”的痛仰，对于我来说，比起之前充斥着“成年式的暗系列社会意识”的“悲壮”要更加吸引人。
盘尼西林 《夏日之星》
盘尼西林在这个舞台上的第一首歌《雨夜曼彻斯特》，惊艳了众人，多少人路转粉。他们就像那深夜的星星之火，在城市的夜空中绽放，与夜雨对抗，充满了年轻人的绮丽幻想与顽强的生命力，同时也勾绘出一副英伦都市风的雨夜画面。
而《夏日之星》则以硬派摇滚为底色，来描绘“夏的狂躁”。歌曲整体来说是贯彻盘尼西林一直以来的特色与生命力，但是就我个人来说，歌曲中的各种失真和效果器，用的有些过多，给人一种过犹不及的感觉。
当然不得不说一句，听盘尼西林的歌曲，在不考虑网上那些抄袭事件的话，是需要将人和歌分割开来听的。否则会因为人的原因而影响到歌曲的听感的。
我对于盘尼西林其实也是充满了复杂的感觉，一方面感慨于他们的才华（很多人认为他们的作品与绿洲等乐队的经典歌曲相似，但是毕竟未得到确凿的证实，所以在我这把他们的作品当做他们的才华的表达），另一方面却厌恶于主唱的傲慢与无礼。
九连真人《一浪》
说到九连真人，确实是需要感谢《乐队的夏天》将这样的一只乐队带到了我们面前，让我们得以认知到他们。他们就像一只利剑，在这个舞台上锋芒毕露到让人叹为观止。如果说盘尼西林是“狂躁”，那么他们就是“狂野”与“破障”！
他们将属于自己的民族的风格与西方乐器相结合，将自家的客家民谣以金属摇滚的方式释放出来，淋漓尽致地展现了野蛮生长的少年血性。同时在小号的推波助澜下，这一份“野蛮”又显得如此的庄严与肃穆。从他们的最初的挣扎打拼，到现在遇到的一浪高过一浪的阻碍与波折，他们带着属于他们的使命，走出了一条属于自己的路，呐喊出了自己的声音。
有人说他们的歌听不懂，有人说他们的词写的不够好。其实在我看来，对于他们来说，他们的内核在于他们内在灵魂的一种喷薄。所以他们的现场表现要大于作品本身，而他们的作品内核共鸣，更是在于他们对于自己作品的现场表达力度。他们的作品只有他们自己表达，才会是那样的震撼。
从他们的眼中，能够真切的感受到他们的野心，而九连真人也是这个舞台上第一个赢家。从最初的《莫欺少年穷》到最后这首《一浪》，他们完成了小人物在“原始资本”积累阶段的发自生命本源的挣扎与呐喊。他们犹如热血小说中“受尽波折”并且没有任何资源的主人公一样，一步一步逆袭，最后冲进了总决赛。
这种带有戏剧性的存在本身就极其容易引起大众的共鸣，而他们又将这份情绪完美的融进了自己的表演中，表达出来。虽然最终没能进入HOT5，但是也可以说他们在这个舞台上，完成了第一步。而接下里他们所要面临的，会是更大更严峻的考验。
我对于他们的担心更多的在于作品上。目前的作品取决于他们自身的状态，达到了人、歌、唱三者合一，可是一旦度过了这个阶段，他们如果写出的还是这样的作品，这一刻对于他们的震撼势必无法持续，他们也会成为昙花一现。他们因客家民谣摇滚化而灿烂，但如果因此而沉溺其中，也意味着他们终将走进一种死胡同。希望他们在不断发展的同时，也能够拿出更加成熟与多元化的作品。
刺猬乐队 《光阴、流年、夏恋》
刺猬乐队的才华通过几期节目，只要认真听他们的歌，一定能够真切的感受到。这首歌绝对不算是刺猬最好的歌，但是确实典型的“刺猬风格”的歌曲。歌曲的整体水平已经达到一个水平线上，基本上就不太可能下得来。
必须要说石璐和子健真的是相爱相杀两个人，从下台开始，两个人就开始了“互怼”模式。说实话，我很难想象，这样的两个人是怎么能合作这么长的时间的。
马东说的好：“天底下的诗人要命的地方，这个人无比恨他，但是看到他的词写的好，又没有办法！”
子健就是这样一位诗人。他的才华是老天赋予的。无论他身上有多少的毛病，他的性格有多古怪，一旦他展露才华，那么他就是站在舞台中央，灯光中心的那个人。所以在某种程度上，石璐很讨厌子健，但是却又无比的“爱他”，正是这样矛盾有冲突的情绪，才造就了节目中我们看到的刺猬乐队。
旅行团 《夏一站》
对比于刺猬和新裤子，旅行团其实本不是天赋型的乐队。他们一路走来，没办法让我看到惊艳，没办法让我看到另类，也没得办法让我们看到耳目一新。但是我们却每每能够被他们感动到。
白岩松说：“他们不得不努力，因为他们是越努力越幸运的一只队伍。”
在经历了垫底压力，他们凭借着《Bye Bye》逆袭成第一，他们似乎也因此找到了一个方向。这一首《夏一站》像极了《Bye Bye》的续集。又是一首流行模式的歌曲，却充满着独属于旅行团的感动。
其实在我看来，旅行团是很聪明的乐队。他们没有拘泥于小众的纯摇滚乐，而是找到了更加适合自己的流行摇滚，而且他们歌曲中的记忆点非常清晰明朗，又极具感染力。不过比较可惜的是，最后清唱部分，孔一蝉并没有唱上去，对于歌曲的完整度，这样的失误是有些可惜的。
他们更像是一个晚熟的孩子，无论是音乐表达还是面临的迷茫，却透露着一种“年轻化”。按照他们的年龄，其实早就应该经历过了他们在舞台上所表达的迷茫，而现在他们却依旧被这样的迷茫所困扰，希望他们能够尽快调整好自己。
新裤子 《夏日终曲》
彭磊嘴上表达着讨厌着各种“娘里娘气”的煽情与流泪，其实往往越是这样表达，越是为了掩盖他内在的丰富的多愁善感。所以在听着这一曲《夏日终曲》才会让人感觉到其中的情感如此的充沛。
彭磊特别可爱的一句话就是：“看看今天到底谁是最硬的娘”。
正如彭磊所说，这是一首“练习生之歌”，写的是短暂的虚假的友情之歌。他会把微信好友拉黑，会嘴上表现得如何掀起，可是当他的歌曲响起的时候，我却能感受到，他是最为珍惜情感的人。所以他讨厌这份短暂的感动。
与其说是“娘”，倒不如说是铁汉柔情。
这一曲《夏日终曲》，终的是这个舞台，而“夏日”却会永远存在，感动也会常伴左右！
7进5的遗憾
总决赛第一轮7进5，九连真人和旅行团被淘汰，不得不说确实让很多人感觉到遗憾，尤其是九连真人，作为乐队的一匹黑马，给了我们很多的惊艳。
本来按照正常投票，盘尼西林排名最后，而节目组却出乎意料的进行了第二次投票，也正因为这第二次投票，盘尼西林得以逆袭挺进HOT5，九连真人被淘汰。在网上也掀起了一番热嘲！
虽然对于比赛来说，他们止步于此，但是他们的未来是会有更多的可能性的。我相信只要不断坚持和努力，他们是会带给我们很多的惊喜与优质的作品的。
还有一支让我觉得特别遗憾的乐队就是海龟先生。不过这些乐队的才华如何横溢，如何受到大众的喜欢，不得不面对的一件事情就是演唱能力。老牌如痛仰，才华横溢如刺猬和新裤子等等，他们的演唱能力都是不过关的。而在这么多乐队中，在我心里最具有艺术素质和演唱功底的就是海龟先生。
图|网络
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