传统的相声开始从天桥街吸引顾客到传统相声的衰落，然后发展成电视相声，在付出莫大一代人的努力下，观众被吸引到茶馆听相声，可以说，老一辈相声表演者做出了巨大的贡献。
随着相声的繁荣，出现了许多相声演员和各种各样的群体。当然，经过三年的艺术学习，这其中有多少是真的还有待讨论，但一大批相声演员和德云社等相声团体和清曲社，也间接实现了百花齐放。
相声盛行，表演形式多种多样，有些人擅长唱歌，有些人有明显的传统方法，等等，的确，百花齐放，百家争鸣。当然，有些相声演员说得好，有些是抄袭网络段子直接表演而没有二次创作，似乎没有营养。
毕竟我们不能说谁打得好或不好，但谁喜欢看不喜欢。例如，就像“公式相声”创始人李宏烨郑钰和一个官方于发表的新作品《不“疫”），他们再次确认了相声必须学艺术，四门“说学逗唱”也应该掌握，否则，串扰贻笑大方只能实现为李宏烨郑钰。
《不疫而飞》只有7分钟，全文涉及到段子谐音词干，包括“疫往情深”、“疫网打尽”、“疫往无忌”、“疫往无钱”、“疫往兮，峥嵘岁月愁”，在极度无聊地听了情况下之后，作者得出结论：连的《不“疫”和飞行的质量不如《万事如“疫”。
至于为什么他们是贻笑大方？我想解释一下：相声注重“说学逗唱”，但是“学唱”并不是一个很难掌握的基本技能，因为无论你学什么唱歌，你都会，不会不会，观众的评判也很明显，但是“说逗”似乎是最简单中最难掌握的两个基本技能。
首先，要注意口齿清音。李宏烨郑钰的水平甚至比串扰中经常听到的德云社李寅飞薄煎饼和李寅飞更好，而且，“说”需要一定的节奏，这就需要他们之间的密切合作，即使停顿几个字是由节奏控制的，李宏烨郑钰的节奏也不是完美的天赋，就像读对了报纸，没有过程。
掌握“说”节奏的最好方法是郭德纲于谦，即使是一个“嗯”单词于谦也能表达他的光辉，不是吗？
至于“逗”，更明显的是李宏烨郑钰中的任何人包括他的“新语相声俱乐部”都不会。“逗”需要的不是“出洋相，出怪声，超刺激”，而是李宏烨不会是“铺平垫稳，三翻四抖”。
李宏烨是用谐音词干来促进情节的发展，偶尔一个谐音可能很棒，但整篇文章都是这样的，真的很无聊。也许，这是他们“公式相声”最基本的创作吗？
然而说到双方，夫妻俩表演的“相声”确实有点不同，但不能忍受“公式相声”，也有一些人喜欢相声，比如他们的家人，他们的学生，也许还有同事和领导，还有还包括网友不知道相声。
他们写了两段关于当前相声的段落，我不知道他们是真的在利用相声来普及科学知识，还是在试图吸引眼球、赚取流量？用他们的话说，也许这是一种爱好？
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