《阿甘正传》是美国电影史甚至于说在世界电影史上的经典，该片在一九九五年那个大片云集的时代斩获了奥斯卡最佳影片奖和最佳男主角。该片的内在主旨是多层次、多方面的，影片完全以完美的美国人的视角去进行叙述。美国人一直奉行的“愚民”精神在这部电影中得到了集中的体现，影片的主人公费雷斯特·甘的视角就在于此。
阿甘患有天生的痴呆症，并且直到少年时期还不能够走路。阿甘身上所秉持的那种精神就是我们每个人看上去可能会很普通甚至有些次于常人，但是永不停止前进的步伐才是我们成功的关键。阿甘的一生随着羽毛经历着际遇起伏。导演运用了CGI技术，使得主人公阿甘能与历史上了很多名人同框出现并且亲切交谈，实际上拍摄的时候阿甘的扮演者汤姆·汉克斯仅仅是对着蓝色的荧幕交谈、示意微笑而已。阿甘就是影片中的那翼羽毛，他不会主动地去逃避命运，反而是去迎合它，结果却在各种的机遇下活出了漂亮的人生。阿甘一生中经历过越南战争、总统遇刺等大事件，尘埃落定后，他还是奉行着“生活是巧克力，你永远不知道下一颗会是什么，那就走着瞧”的处事风格。羽毛最后飘落在发小弗雷斯特·甘的脚下，随风愈来愈远……
珍妮是挣扎在浅滩上的鱼，面临着干涸的土地，她想要更宽更深的海洋，然而现实的浪头总是在她将要看到希望的时候给她当头一棒。珍妮对于小时候的记忆只有和阿甘并肩坐在树梢上的夕阳剪影还有就是代表着自己不堪回首的往事的那所阴暗的屋子。珍妮是阿甘心头的鸽子，为了珍妮阿甘开始没有理由的奔跑，一路上随着心之所向出发，虽然他并不知道自己的心朝向哪里。珍妮是被生活打垮的可怜人，但她也是同命运争斗后的强者。珍妮的一生在逆流中找寻着生命的意义，通过钱财、名利她才明白了平凡的幸福和魅力。阿甘把珍妮葬在了当年一起荡过秋千的树下，镜头被拉远，这一幕恰好是两个人当年的模样，一往如初的单纯善良。
中尉是被命运赋予了责任的人，这种使命的赋予不仅仅是来自于家庭的沉重压力，更是由于自身对于国家情怀的担当，但这份担当显然过于严苛。导演在这里不仅仅着重表现人物在时代背景下的责任担当，更是将对越战的思考角色换位到观众的身上：摒弃了绝对的国家意识形态，给了角色可以自由喘息的机会。丹中尉一开始就认定自己应该死在战场上，因为他相信这是他的命运，就该如此。导演在表现但中尉对于命运的语境变化的时候强加了一些笔墨。丹中尉在暴风雨夜的深夜中和命运来了一次亲切的交谈：“来吧，我才是上帝”。最后，影片说道丹中尉和上帝和解了。这时的和解并不是一种妥协，而是一种千帆阅尽后对于疲惫的自己的一种善良的和好。
影片中阿甘的母亲、巴布都是牵动阿甘一生的人，他们或是有实际的行动或是阿甘精神上的导师，给予了阿甘改变与被改变的机会。
《阿甘正传》中的内涵有万千种解释，所以说它是经典之作。除了影片的基本线路之外，前面我们提到的CGI技术也是非常超前的，在上世纪九十年代，《阿甘正传》依靠强烈的视听体验以及强大的叙事线索给了观众很强的观影体验，票房在世界上是个奇迹。
《阿甘正传》实际上重新肯定了关于传统美国价值观中的一些好的东西，并且它又在一定程度上批判了同时期的美国新潮流文化。《阿甘正传》中的阿甘是超乎寻常思路的超级英雄，本身带有非常强烈的反叛性质。阿甘的成长经历也在告诉着我们：没有哪个人的努力会被强制的打压下去，除非你不愿意去努力。“我可以一直陪着你，珍妮”阿甘如是说，这样纯洁、质朴的内心是那个时代的美国人很难静下心来思考的，当时的青年的注意力完全放在了战争上，其实不管谁输谁赢，受到损害的的都是人类本身。
这部电影的创作力堪称世界经典，它对于爱情、亲情的解读是我最喜欢的。对于感情，虽然现在很少再会有那样的感情，但是我愿意等。
