“惊雷通天修为天塌地陷紫荆锤，紫电 玄真火焰九天玄剑惊不变”
一首《惊雷》也是成为一时传唱度很高的网络歌曲，各个翻唱版本，应用到各种短视频的背景音乐，成为公众人物和网红的新宠儿，也成为跻身于抖音最火音乐排行榜前几名。
前段时间的“杨坤diss惊雷”“惊雷原创回应杨坤”事件也是持续发酵，一直霸占着微博热搜前几名，随后惊雷被爆涉嫌抄袭的丑闻，更是有《姑娘跟我走》原创成学迅站出来，喊话MC六道，也有看热闹不嫌事情大的网友，在网上发布两首歌的音轨对比，相似度简直是不要太像了，网络风评也是一边倒的现象，音乐人声援封杀《惊雷》，不再让《惊雷》出现在市面上，可以说《惊雷》从爆红的网络歌曲，变成了如今的万人嫌弃，从巅峰也是跌入了低谷。
《惊雷》原创MC六道也是从刚开始的理直气壮，在直播间撇清《惊雷》和《姑娘跟我走》的关系，语言犀利说成学迅是“神经病”，最后也是迫于网络暴力的压力，正式回应“抄袭门”事件，只是盗用其中伴奏，抄袭事件的实锤，吃瓜群众也是很过瘾，无论MC六道通过怎样的方式，是直播间请人帮自己洗白，站台，大部分网友朋友们也是不买账，对于此次事件也是零容忍。
从《惊雷》的抄袭事件曝光，也是道出了音乐市场的混乱，折射出了华语音乐的堪忧现状，实力唱将精心地制作也抵不过网络歌手盗用编曲‘武侠小说’灵感的作品，好作品也是无人问津，拥有实力的歌手也是抵不过一些没有专业素质的“网红歌手”。
那为什么国内的音乐市场的混乱呢？难道歌手口中的音乐人的态度，在金钱和知名度面前就这样不堪一击吗？
01 歌手门槛低，流量小生成为娱乐圈中的主力军
流量也成为评判娱乐圈的咖位的标准，网友对各大音乐付费标准，也成为粉丝们争相表达爱意的地方，秉承的原则，只要是自己的爱豆，那么就有人愿意为你买单。
当人气偶像，国民爱豆陷入“假唱”‘’实力差‘’的争议时，仍然会有脑残粉无底线，无原则的支持的现象发生。
颜值确实是让更多人认识的活招牌，但从来不是随意挑战着一个专业领域尊严的资本，有颜值，但是最重要也要有实力，才是让华语音乐走出国门，走向世界最好的方法。
《青春有你第二季》中“微笑妹妹”秦牛正威的Rap也是惊艳全场，“淡黄色长裙，蓬松的头发”将说唱和朗诵的方式结合，也是让说唱人都展示这首歌的正确打开方式；
张艺兴的《SHEEP》的专辑一出，遭到了粉丝们的哄抢，也是占领了亚洲地区的榜单，同时也是一些国家榜单之首，在全球排行榜上也是取得了第10名的好成绩，这首专辑也是倾注了张艺兴全部心血，请全球专业团队参与制作，也是下重金誓将华语音乐推向世界，张艺兴不再是亚洲偶像团体中的LAY，而是拥有实力的音乐人，证明自己不是花瓶，愿做华语音乐的领头羊。
当买歌手专辑，不再是冲着歌曲的质量好，而是将歌手的颜值放在首位，那么华语音乐的路，估计要靠向只是拥有年轻的国民偶像形象开放，音乐行业也是偶像更新换代的快速行业了。
这样一些实力派的老唱将和歌唱家也只能靠边站，这样的华语音乐还有明天吗？这样的华语音乐存在的意义，难道就只是增加曝光率的跳板吗？
02 流水线式的音乐，音乐只是为了赚钱，可以实现批量大规模的生产
当千篇一律的偶像面貌批量生产，音乐市场也是走向了“速度与金钱的时代”曾经大火一时的一首《学猫叫》，简直成为洗脑神曲，明星和公众人物，争相传唱，专业的音乐人也是站在音乐角度分析了《学猫叫》就是一首口水歌，根本算不上音乐。
同样在风口浪尖上的《惊雷》也是成为称为“音乐作品”的反面教材，原创MC六道也是传唱度越高和带给人们快乐就是好音乐的误解，现在的小成本，不知名的“音乐作品”，出现在各大音乐榜单前几名，有些歌手也是一夜爆红，成为万人追捧的偶像。
有些音乐人也是反映“赚快钱式的音乐理念也是逐渐的被放大”，一场演唱会门票也是创造几分钟内全部售罄的吉尼斯纪录，甚至在价格上可以炒到上万一张这样的天价，而明星开演唱会也成为了家常便饭，出一张专辑和个人单曲也是信手拈来。
音乐人薛之谦，也是在这样环境下，成为每个音乐人的指路明灯，从不在音乐上收取利润，也从不将演唱会看作赚钱捷径，而他也是创造了从不再各大音乐平台收费，演唱会门票价格也是良心价，这样真正爱音乐，用心做音乐的老薛也是圈粉无数，呼吁音乐市场多一些“薛之谦，”少一些“金钱的游戏”。
03 音乐作品的粗制滥造，音乐接近粗俗化
国内首屈一指的音乐节目《我是歌手》，每一场竞演都是视听盛宴，歌手和团队都是经过反复修改，给观众呈现最完美的方式，在如今的鱼目混杂的音乐市场。
《我是歌手》也是在努力扭转国内音乐市场的局面，不是冲歌手的咖位和流量，而是挖掘用心专注做好音乐作品的音乐人，发现真正的意义上好的音乐作品。
可以说，网络歌曲频走红，实力歌手被埋没，这是最好的时代也是最坏的时代。
随着网络时代的到来，拼凑和剪切，盗用他人的作品，也成为网络时代下的衍生品，歌手也是陷入抄袭门的事件比比皆是，好作品也是越来越少，除了歌曲原创的争议外，音乐也是倾向于粗俗化的方向发展，歌词朗朗上口， 旋律有节奏，就会成为传唱一时的流行歌曲，“接地气”也成为爆红“歌曲”的特征，然而一些需要专业的歌手才能驾驭的歌曲，却是无人问津。
不再用心做好音乐，而是随着带给大众快乐，跟着大众步伐，做网络爆红的音乐，畅销品，每个音乐人也是忘记“我还是从前那个少年，没有一丝丝改变”的初心。
无论从网络爆红歌曲《惊雷》涉嫌抄袭事件实锤，杨坤评价这首歌也是要旋律没旋律，要律动没律动的犀利点评，网络风评也是一边倒，倾向杨坤和成学迅的一方，《惊雷》也是遭到全网的抵制。
我们其中曾经有可能作为其中传唱一员，也是应该反思一下，从《惊雷》传唱时为什么没有人抵制？是谁让惊雷成为网络神曲，又是谁让惊雷成为洗脑神曲，不是随着真正的音乐人指出，而我们随声附和，跟风式选择。《惊雷》的盛行对于音乐作为听众和圈外人也是有着不可推卸的责任。
音乐人做好自己的音乐态度，而在屏幕前的观众不只是做吃瓜群众，墙头草，音乐市场的整顿也不只是音乐人的态度和责任，而为爱豆花钱的“脑残粉”是不是也要停下脚步呢？选择音乐时，是不是也要擦亮双眼？
