最美人体艺术：为什么西方的油画相比中国的国画看起来很逼真？

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从绘画艺术的发展历史来看，中国的国画明显要比西方的油画诞生的要早的多，但不管怎么样，西方油画和中国的国画都是在各自的文化之下得以生存的，而且每个时期的绘画艺术风格都有所不一样，那么为什么西方的油画相比中国的国画看起来要显得很逼真呢?

稍微简单了解西方油画在欧洲文艺复兴时期之前，都还是属于“平面型”绘画，自然也不是很逼真，直到马萨乔发明了透视法以及达芬奇发明素描之后，西方油画才呈现出它的“空间感”，画面开始逼真起来，

当荷兰伟大画家伦勃朗创造了“伦勃朗式用光”之后，那强烈鲜明的“光影明暗对比、空间透视效果”让西方油画真正意义上进入了“写实”时代，从而油画的画面真正的形象逼真起来了，这包括了任何流派的油画，有强烈的“视觉效果”，

或许有人会认为“印象派”画作依旧不够逼真啊，其实这样的认为是错误的，因为画作的逼真不是简单的只是人物形象的清晰，就好比每个人的外貌都各不相同，有骨骼有血肉有丰富的情绪就是完整的人，西方油画的“色彩线条”被艺术家们得到了很极致的处理，形成了独特的艺术语言，

中国画的画面之所以无法形象逼真，那是因为国画是用书法的形式来创作，体现的都是“线条的效果”，这就是“以书法入画”，“字”肯定不如“画”让人更直观，“写意”的意义便是“雾里看花”，又由于国画的创作工具“笔墨纸砚”的缘故，所产生的“视觉效果”没办法强烈，正所谓“色彩丰富了，形就成了”，在绘画艺术中，也只有西方油画的色彩比较丰富。