近日，乐坛知名歌手杨坤在直播时评价喊麦作品《惊雷》“难听”、“俗气”：“要歌没歌，要旋律没旋律，要节奏没节奏、要律动没律动“、“不算音乐”，而《惊雷》作者MC六道则表示“音乐无高低之分”，只要大家喜欢就好，并喊话杨坤：“你看《惊雷》比您任何的歌都火”。但是，赢得流量的作品，未必就有高质量。
《惊雷》的爆红始于三月中旬。3月19日，阳子的《惊雷》登陆QQ音乐热歌巅峰榜第十名，并连续四周横踞榜单前三，与此同时倪浩毅的《惊雷》也在QQ音乐网络歌曲榜前十。在短视频使用量上，截至4月13日，快手超过10万人使用的《惊雷》片段高于10个；而在抖音上，#惊雷#有42.9亿次播放量，#挑战唱惊雷#有18.5亿次播放量。《惊雷》在网络上的版本各式各样，比如温柔版、方言版、海绵宝宝版等。
由此观之，《惊雷》在音乐平台、短视频平台无疑赢得“大满贯“，收割了无数的注意力，也获得了巨大流量。但是正如电影有”叫好“与”叫座“之别，票房的成功不意味着艺术的成过，音乐获得流量的胜利，也不意味着它具有强大的艺术魅力。《惊雷》这类喊麦作品，就严格意义来说，连音乐的门槛都没有达到，其伴奏是下载的，非原创，其词要么套用古诗词、要么使用低俗的意象和表达，唱作方式主要是“喊”。只要普通话标准、口齿清楚，都适合喊麦。即使《惊雷》算一首新型网络音乐作品，但是其词作不过是武侠、玄幻等网络小说中常用词语的堆砌，没有一个完整的表意，节奏、旋律呆滞，缺乏审美价值。一个缺乏艺术性和审美性的作品，很难称得上是成功的音乐作品。
MC六道认为，惊雷的爆火是缘于人们的喜爱，表示只要能带来快乐的作品都是好作品，这是一种误解。人们关注《惊雷》，并非是喜爱作品本身，而是关注花样百出的二次创作。音乐和视频平台给了大众进行延伸创作和二次创作的机会，又因为算法推荐技术的存在，系统不断推荐类似的作品，为相关翻唱带来流量，流量又吸引了更多的翻唱者。因此说人们喜欢《惊雷》本身，不免有些草率。此外，“带来快乐的作品就是好作品“更是一个有害的论断，因为快乐可以是肤浅甚至恶俗的。
因此，无论从艺术层面还是从受众喜爱度层面，《惊雷》都算不上“好“，它只不过是流量时代被卷到浪尖的沙砾，被一千遍一万遍，也无法改变其粗粝的本质。
没有质量的作品在流量场所向披靡，有实力的创作人的作品却火不过粗制滥造的残次品，实在可悲。是谁给了MC六道大家喜欢《惊雷》的错觉？是所有沉迷于短暂的新鲜感中的广大听众。音乐领域劣币驱逐良币，并不是因为后者太过高远、有距离感，而是我们可能在很多时候失敏了，也失去了亲近艺术、亲近美的主动性，这固然有时代的原因，各种碎片化、有刺激性的内容不断抓取我们的注意力，但我们消费这些内容，而交换的代价不仅是时间和注意力，还有我们的审美。我们抛洒时间和注意力在劣质品上，市场就会不断回馈劣质品给我们，久而久之，难免“入鲍鱼之肆，久而不觉其臭”，审美滑坡再反馈给市场可能会造成整个音乐市场的质量滑坡。不止音乐市场，整个艺术市场都是如此。
流量不等于质量，更不应该让流量倾轧质量，只有创作者与听众都有审美自觉和耐性，实现良好的互动，流量和质量才会统一。
文字：叶红梅
图片来源于网络
编辑：李思琪
