[法国]苏利·普吕多姆;1901年
苏利·普吕多姆(SullyPrudhomme,1939-1907)法国诗人，原名勒内·弗朗索瓦·普吕多姆。生在巴黎一个工商业者家庭，父亲是工程师。苏利·普吕多姆自小聪颖好学，但由于健康原因未能入大学深造。早年当过职员、工程师、并从事过法律工作后转入诗歌创作。坚实的科学修养使他想沟通诗与科学；而强烈的哲学兴趣，使他更想从哲学思考中捕捉灵感，提炼诗的主题。60年代前后曾参加帕尔纳斯派诗歌运动，并成为该派的代表人物之一。帕尔纳斯派是由一些标榜"为艺术而艺术"的高蹈派诗人组成的，是象征派的先驱。这扔诗人在艺术上主张远离现实，冷静、客观，抑制个人感情的直接抒发。1865年，苏利·普吕多姆发表第一部诗集《韵节与诗篇》即露头角，引起诗坛重视。此后发表的诗集《孤独》（1869）、《徒劳的柔情》（1875）是抒情气息较浓的两部代表作，主要抒写孤寂的心境，失恋的爱情，充满忧郁的情调。但更受知识界赞赏的是两部哲理诗集《正义》（1878）和《幸福12首诗歌》（1888），诗集主要探讨人类意识与现代社会的冲突，有说教成分，比较晦涩难懂。此外，他还有诗集《考验》（1866）、《战争印象》（1870）、《法兰西》（1874）、《棱镜》（1886）、《诗的遗言》（1901）和散文著述《散文集》（1883）、《诗的考察》（1892）、《从巴斯卡得到的真信仰》（1905）。1900至1901年，他编辑出版了《苏利·普吕多姆诗文集》。苏利·普吕多姆的诗歌长于提示人心灵演算的隐秘、幽微的感受和体验。更长于分析，无论是灵感诗还是哲理诗，都给读者留下了深刻印象。由于他创作上的成就，1881年，他被选为法兰西学院院士。1901年，瑞典学院为了“特别表彰他的诗作，它们是高尚的理想、完美的艺术和罕有的心灵与智慧的实证”，把第一个诺贝尔文学奖颁发给他。代表作诗集：《韵节与诗篇》、《孤独》、《徒劳的柔情》、《正义》、《幸福12首诗歌》等等 .
［德国］特奥多尔·蒙森 1902年
特奥多尔·蒙森(Theodor Mommsen1817-1903)德国历史学家，生于德国的的席莱苏维格（当时属于丹麦）的伽尔丁。父亲是乡村牧师，母亲是教师。在家庭的影响下，蒙森自小便喜欢和熟悉古罗马史。1938年考入丹麦的基尔大学法律系。1842年毕业，获法学博士学位。1843年，蒙森接受丹麦国王的奖学金，前往意大利，从事古罗马法律的考察研究工作。1847年返回祖国，应聘到莱比锡大学任法学教授，后因发表攻击俾斯麦的演说，1850年被解聘。1852年在瑞士苏黎世大学担任罗马法教授；1854年转至布雷斯劳大学任教；1858年担任柏林大学古代史教授，并应柏林皇家学院之聘，主编期刊《文典》。1874年，再次被聘为莱比锡大学教授。1873至1882年，任德意志帝国国会议员，在议会中，他以自由派领袖的身份经常发表演说，抨击俾斯麦的国内政策，曾因“诽谤罪”受到司法机关传讯。蒙森为表示抗议，愤然退出议会。蒙森的主要成就是对古代罗马历史的研究。五卷本《罗马史》（1854-1885，第四卷未完成）是他积30年的努力得以完成的史学巨著。渊博的学识和民主主义的信念，使他能以新的光辉烛照这个两千多年的古代社会。他热烈赞扬富于民主精神、奖掖科学、艺术的凯撒，而把庞掊只看作一个善于练兵的低级军官。在展示古罗马社会的政治、经济、军事、文化和风俗习惯方面，这部巨著具有百科全书般的广度。作品文笔洗炼，叙事生动，富于戏剧性，人特形象鲜明，具有很高的文学价值。《罗马史》的巨大成就，为作者赢得极高声誉，俾斯麦曾手持这部书对作者说：“尊著《罗马史》我拜读再三，你看，封皮都快要磨破了。”蒙森的重要著述还有：《意大利南方方言》(1850)、《罗马编年史》(1859)、《罗马铸币史》(1860)、《民法集》(1866-1870)、《罗马公法》(1888)、《罗马刑法》(1899)等，由他主持编纂的《拉丁铭文大全》(16卷，1867-1959)不仅具有重要史料价值，而且具有很高的艺术价值，他为此书所写的序文被公认为现代最精彩的拉丁散文之一。1902，由于他是“现存的最伟大的历史写作艺术大师，特别要提及他的里程碑著作《罗马史》”，蒙森获得诺贝尔文学奖。瑞典学院认为，《罗马史》“既有完整而广泛的学术价值，又有生动有力的文学风格……他的直觉能力与创作能力，沟通了史学家与诗人之间的鸿沟。”(颁奖辞)代表作 著作：《意大利南方方言》、《罗马编年史》、《罗马铸币史》、《民法集》、《罗马公法》、《罗马刑法》、《拉丁铭文大全》等.
［挪威］比昂斯腾·比昂松 1903年
比昂斯腾·比昂松（Bjornstjerne Bjornson1832-1910)挪威戏剧家、诗人、小说家、社会活动家。出生于挪威北部克维尼的一个牧师家庭。从小就喜爱挪威的古老传说和民间故事。1852年，比昂松考入皇家弗里德里克大学。1855年为《莫尔根布雷德报》撰写文学戏剧评论，并与易卜生等人接触。1866至1871年担任《诺斯克福报》编辑，积极传播民族文化，宣传民族独立的思想。他和易卜生等人坚持用民族语言写作，采用民间传说作为创作题材，努力发展植根于本土的挪威现代文学。比昂松的文学创作甚丰，在戏剧方面成就最大。1857年，他接替易卜生任卑根国家剧院的编导和经理。他的时期剧本大多继承了民间创作的优良传统，如《战役之间》（1857）、《西格尔特恶王》（1862）、《苏格兰女王玛丽·斯图亚特》（1863）等，这些剧和易卜生早期历史剧一样，曾轰动一时。1865至1867年，他主持克里斯蒂阿尼亚剧院。70年代，由于受勃兰兑斯的激进思想影响，比昂松参加了实际斗争，并周游各国作考察，创作了许多反映当代问题的社会剧，著名的代表剧作有《破产》（1875）、《主编》（1875）、《皇帝》（1877）、《挑战的手套》（1883）、《人力难及》（1883）及其续篇（1895）等。在这些剧本里，比昂松以尖锐的笔触、现实主义的手法，抨击了资产阶段，在挪威社会引起了极大的反响。比昂松在诗歌与小说方面成就也很突出。大学期间就开始写诗，大部分诗歌收在《诗与歌》中，他晚年创伤的诗《是呵，我们热爱这块土地》已成为挪威国歌的歌词。他的小说主要有《阿恩尼》（1858）、《快乐的男孩》（1860）、《渔家女》（1868）、《库尔兹的家产》（1884）、《上帝之道》（1889）等，这些作品使作家成为“当代的写实大师”（颁奖辞）。比昂松和易卜生既是文坛上的挚友，又是儿女亲家。在挪威文学史上，比昂松与易卜生齐名。1903年，为了“颂扬他的高贵、宏伟和才华横溢的作品，它们往往以新颖的灵感和少有的纯洁精神而著称”，比昂松获得诺贝尔文学奖。194月26日在巴黎病逝。代表作剧本创作：《战役之间》、《西格尔特恶王》、《苏格兰女王玛丽·斯图亚特》等小说：《阿恩尼》、《快乐的男孩》、《渔家女》、《库尔兹的家产》、《上帝之道》等.
［西班牙］何塞·埃切加赖;1904年
何塞·埃切加赖·依·埃伊萨吉雷（José Echegaray y Eizaguirre,1832－1916)西班牙戏剧家和诗人。生于马德里，其父曾在地方学术机构担任过希望研究教席。埃切加赖以优异的成绩毕业于马德里土木工程学校后担任该校数学教授，同时热衷于政治经济学，并对戏剧属于了兴趣。在未成为戏剧家之前即以数学家、经济学家和社会活动家著称。他曾担任过西班牙商业、教育和财政大臣及西班牙语言学院和自然科学院院士。1874年退出政界后，专门从事戏剧创作。他的第一部剧作《单据簿》在马德里著名的阿波罗剧院公演，获得成功。以后的30多年里，他相继创作了一百多部风格迥异的剧本，成为西班牙戏剧史上少有的多产作家。主要作品有《仇者之妻》（1874）、《剑把》（1875）、《不是疯狂，就是神圣》（1877）、《火柱和十字架》（1878）、《伟大的牵线人》（1881）、《两种义务的冲突》（1882）、《不安的女人》（1904）等，其中的《不是疯狂，就是神圣》和《伟大的牵线人》是他的代表作。埃切加赖的戏剧，内容丰富多采，风格独特清新。他的戏剧结构严谨，戏剧冲突较强，起因、发展和结局都合乎情理，但在浪漫主义的夸张中往往带有感伤色彩和脱离现实的倾向。他的剧作道德感异常突出，令人赞佩，他特别善于把握观众的情绪，以强烈的表现力和戏剧效果吸引着观众。他的戏剧被公认为西班牙后期浪漫主义戏剧的代表，“认为它恢复了黄金时代的西班牙戏剧，人们尊崇埃切加赖为国家戏剧诗最光辉时代的革新才。”（颁奖词）1904年，“由于他的剧作的独特的新颖风格，复兴了西班牙戏剧的伟大传统”，埃切加赖同法国诗人弗雷德里克·米斯特拉尔同时获得了诺贝尔文学奖。代表作《仇者之妻》、《剑把》、《不是疯狂，就是神圣》、《火柱和十字架》、《伟大的牵线人》、《两种义务的冲突》、《不安的女人》等 .
［法国］弗里德里克·米斯特拉尔 1904年
弗里德里克·米斯特拉尔(FrédéricMistral,1830－1914）法国诗人。生于罗纳河口省的马雅纳，该地属古代的普罗旺斯地区。美丽的故乡陶冶和孕育了他的诗情，诗人从小深受普罗旺斯母语和当地习俗影响，并以普罗旺斯语进行创作，歌颂故乡美丽的山川风物和古老文化。米斯特拉尔在艾克思普罗旺斯学院取得法学学位之后，便致力于诗歌创作。1852年发表第一首长诗《普罗旺斯》，此后用了7年时间创作了长诗《米洛依》（1859），从而赢得了世界声誉。继《米洛依》之后，米斯特拉尔又出版了一部英雄史诗《卡朗达尔》（1866）、诗集《日历》（1867）、《黄金岛》（1876）、叙事诗《奈尔特》（1884）、诗剧《让娜王后》（1890）、叙事诗《罗纳河之诗》（1897）、叙事诗集《油橄榄的收获》（1912）等。此外他的作品还有《新普罗旺斯字典》（1879-1886）、回忆录《我的一生---回忆与故事》（1906）等。这些“作品犹如一座高大不朽的纪念碑，用以荣耀他所钟爱的普罗旺斯”（颁奖词）。普罗旺斯语本是沉寂已久的古老语言，如今由于诗人的努力，它又变为活生生的文学，这是当时欧洲文坛的一件大事，而米斯特拉尔为复兴普罗旺斯文学所做的巨大贡献，使他成为普罗旺斯文化的杰出代表。为了表彰他的创作成就，法兰西学院曾四次向他颁奖，法国文学院授予他荣誉十字勋章。1904年，由于“他诗作的新颖的独特性和真正的灵感，忠实地反映了自然景色及其人民的乡土感情”，米斯特拉尔与西班牙的埃切加赖，同获诺贝尔文学奖。代表作诗创作：《卡朗达尔》、《日历》、《黄金岛》、《奈尔特》、《让娜王后》、《罗纳河之诗》、《油橄榄的收获》等回忆录：《我的一生---回忆与故事》
［波兰］显克维奇 1905年
亨利克·显克维奇(henrykSienkiewicz，1846-1916)波兰作家。生于距华沙不远的伏拉·奥克热雅村。中学毕业后，他按照母亲的意愿，考入华沙高等学校的医学院，一年后转入他喜爱的文学系。1871年，当沙俄政府将华沙高等学校改为华沙帝国大学时，他为了表示抗议，没有参加毕业考试便愤然离开了大学。在大学期间，显克维奇就开始了文学活动。1872年，他以李特沃斯的笔名在《波兰报》等报刊上发表讽刺小品和政论，同时出发了描写大学生生活的中篇小说《徒劳无益》。1876年至1878年，显克维奇经英、法到美国访问，《旅美书简》便是这次旅行的观感。1876至1882年间，显克维奇发表了《炭笔素描》（1877）、《音乐家杨柯》（1879）、《天使》（1880》等一系列脍炙人口的中短篇小说，反映了被压迫民族和人民的苦难命运，并寄予深切的同情。这些作品具有很高的思想性和艺术性，堪称波兰现实主义小说的杰作。18883年，显克维奇开始转向历史小说的创作。他连续发表了描写波兰17世纪历史事件的三部曲：《火与剑》（1884）、《洪流》（1886）、《伏沃窦约夫斯基先生》（1889）。三部曲在读者中引起了巨大的反映。瑞典著名学者奥·威尔森高度评价说：“直到显克维奇，波兰史诗才真正绽放出绚丽的花朵。”继三部曲之后，显克维奇又发表了著名的历史小说《你住何处去》（1896）和《十字军骑十》（1900）。《十字军骑士》描写了15世纪初为波兰人民反抗十字军骑士团侵略和英勇斗争。《你往何处去》则被誉为“反映古罗马社会的杰作”和“真正的基督教史诗”而风靡欧美文坛，是19世纪发行超过百万册的少数小说之一。1905年，“因为他作为一个历史小说的显著功绩”，显克维奇获得诺贝尔文学奖。第一次世界大战开始后，显克维奇移居瑞士，组织“波兰战争牺牲者救济委员会”，并担任该会的主席。1911月15日病逝于瑞士。1924年10月，他的灵柩被波兰政府运回华沙举行国葬。代表作《炭笔素描》、《音乐家杨柯》、《天使》、《火与剑》、《洪流》、《伏沃窦约夫斯基先生》、《你住何处去》、《十字军骑十》、《十字军骑士》等
［意大利］卡尔杜齐 1906年
乔·卡尔杜齐（Giosueé Carducci，1835-1907）意大利诗人、文艺批评家。生于韦西利亚，父亲是医生，秘密革命团体烧炭党的成员。卡尔杜齐自幼聪颖好学，熟悉古罗马和意大利文学。他以优异成绩毕业于比萨师范学院后，受聘于中学教书。同时组织了一个以反浪漫主义为宗旨的文学团体。1860，他被举荐到博洛尼亚大学主讲修辞学。青年时代，卡尔杜齐深受马志尼、加里波第资产阶段革命家的影响，早在50年代出版的诗集《声韵集》中即鲜明地表达了民族复兴运动的思想。早期诗集《青春诗钞》（1871）、《轻松的诗与严肃的诗》（1861-1871）颂扬了法国资产阶段革命，谴责外来的侵略和封建专制，抒发了诗人渴求民族独立、自由和平等的强烈感情。著名长诗《撒旦颂》完成于1863年，1865年发表）歌颂撒旦的叛逆精神，严厉抨击教会势力扼杀自由和理发的罪恶，赞美人的理发和物质精神对宗教的胜利和人世生活的欢乐。1871年意大利王国成立以后，卡尔杜齐反叛精神渐趋温和，政治上日趋保守，加入了君主立宪派的先烈，当选为意大利王国议会参议员，他的诗歌也渐失往日的锋芒。诗集《新诗钞》（1861-1887）、《蛮歌集》（1877-1889）、《有韵的诗与有节奏的诗》（1887-1898）等大都逃避现实，吟咏自然风光，追忆青春和爱情的欢乐。在艺术上，袭用古希腊、罗马诗歌的韵律，追求形式上的完美，显露出颓废主义的情调。卡尔杜齐还是一个著名的文艺批评家、语言学家，著有《早期意大利文学研究：行吟诗人和骑士诗歌》、《意大利民族文学的发展》等专著和一系列见解精辟的学术论文。1906年，“不仅由于他渊博的学识和批判性的研究，更因他杰出的市场信息所特有的创造力、清闲的风格的抒情的魅力”，卡尔杜齐获诺贝尔文学奖。1907年逝世，身后有《卡尔杜齐全集》20卷。代表作诗集：《声韵集》、《青春诗钞》、《轻松的诗与严肃的诗》、《新诗钞》、《蛮歌集》、《有韵的诗与有节奏的诗》等
［英国］吉卜林 1907年
吉卜林（RudyardKipling，1865-1936）英国小说家、诗人。印度孟买人，父亲曾是孟买艺术学校教师，后任拉合尔艺术学校校长和博物馆馆长。吉卜林6岁时被送回英国受教育，17岁中学毕业返回印度，父亲为他在拉合尔找了份工作，担任拉合尔市《军民报》副编辑。由于工作关系，他游篇印度的风土人情以及英国殖民者在印度的生活有相当透彻的了解。1884年9月，吉卜林发表了他的第一个短篇《百愁门》，从此便不断发表诗歌和短篇小说。吉卜林早期较出名的有诗集《机关打油诗》（1886）、短篇小说集《山的故事》（1888）和《三个士兵》（1888）等。这些作品风格清新自然，生动展现了印度的风土人情，曾使当时英国读者耳目一新。90年代到本世纪初是吉卜林创作鼎盛时期。他的诗集《营房谣》（1892）、《七海》（1896）以豪迈风趣的笔调讴歌英国军队在异国的征战，为诗人赢得“帝国诗人”的称号。在小说方面，有著名的短篇小说集《生命的阻力》（1891）和最引人入胜的动物故事《丛林之书》（1894-1895）、长篇小说有《消失的光芒》（1891）和《基姆》（1901）等。《基姆》是作家最后一部以印度为题材的作品，被批评家公认为是吉卜林最出色的长篇小说，此外，作家还创作了著名的童话《供儿童阅读的平常故事）（1902）和历史故事集《普克山的帕克》（1906）、《奖赏和仙女》（1910）等。晚年，吉卜林由于失子之痛和疾病缠身，创作上又发生了新的变化，不少作品涉及战争创伤、病态心理和疯狂、死亡的内容。这一时期的作品有短篇小说集《各种各样的人》（1917）、《借方和贷方》（1926）等。吉卜林一生共创作了8部诗集，4部长篇小说，21部短篇小说集和历史故事集，以及大量散文、随笔、游记等。他的作品简洁凝炼，充满异国情调，尤其在短篇小说方面，是无与伦比的。马克·吐温曾热情洋溢地赞美吉卜林的作品说，“我了解吉卜林的书……它们对于我从来不会变得苍白，它们保持着缤纷的色彩；它们永远是新鲜的。”由于吉卜林的“观察的能力、新颖的想象、雄浑的思想和杰出的叙事才能”，于1907年获得诺贝尔文学奖，成为英国第一位获此奖的作家。代表作诗集：《机关打油诗》、《营房谣》、《七海》短篇小说集：《山的故事》、《三个士兵》、《生命的阻力》、《丛林之书》长篇小说：《消失的光芒》、《基姆》等
［德国］奥伊肯;1908年
鲁多夫·奥伊肯（RudorfEucken，1946-1926）德国哲学家。生于德国东弗里西亚奥利希城一个邮局管理人家庭，年幼失怙，母亲是传教士的女儿，虔信宗教。奥伊肯自小便喜欢深思人生，酷爱读书。1863年入哥廷根大学，一度去柏林大学学习，主要兴趣是古代哲学和历史，特别喜欢亚里斯多德。毕业后，曾任中学教员。1871年任瑞士巴塞尔大学教授，1874年任耶拿大学教授，直至19退休。40多年中，每天黎明前在河边林间空地讲学，深受学生欢迎。其间，曾以交换学者身份赴美国哈佛大学讲学。奥伊肯把自己的哲学称为“精神生活哲学”，在哲学史上属于生命哲学的一类，与狄尔泰、柏格森等相并。他认为哲学不应以抽象概念为中心，应该以活生生的生命或生活为中心。而生命或生活是一个进化的过程，初级阶段是自然生活，高级阶段是精神生活，精神生活在本质上是伦理的，包括现实的理想与目的在内，人格就是它的属性。其最高境界是将个人的精神与隐伏在人类历史过程中的精神生活系统和统摄宇宙的精神统一起来。这种统一就是超越自身，超越自下而上的此时此地，由被束缚、被动的生活进入向自自主的生活。人生的意义就是不断克服自然与精神、个体与总体的矛盾，使之不断走向二者的统一，成就崇高的人格。这一切创造和进化的过程，从根本上来说，都是由来自宇宙的生命推动力决定的。奥伊肯想以“精神生活哲学”来统一、整合哲学史上自然主义与理智主义、唯物与唯心的对立，但它在本质上仍然是从主观出发的唯心论。奥伊肯的主要著作有：《近代思想的主潮》（1878）、《精神生活在人类意识和行为中的统一》（1887）、《大思想家的人生观》（1890）、《为精神生活的内容而战》（1896）、《宗教之真理》（1901）、《一个新人生观的基本路线》（1906）、《人生的意义与价值》（1907）、《认识与生命》（1912）、《当代伦理学与精神生活的关系》（1913）、《奥伊肯论文集》（1914）、《人与世界──生命的哲学》（1918）、《人生回顾》（1920）等。他的著作文字晓畅易懂，毫无康德、黑格尔式文体的晦涩，洋溢着“为天地立心，为生民立命”的热情。1908年，为了“表彰他对趔的热切探求、思想的洞察力、广阔的视野和热情、雄浑的表现手法，及在他许许多多作品中无用这种手法，维护和发展了生活的理想主义哲学”，被授予诺贝尔文学奖。代表作著作：《近代思想的主潮》、《精神生活在人类意识和行为中的统一》、《大思想家的人生观》、《为精神生活的内容而战》、《宗教之真理》、《一个新人生观的基本路线》、《人生的意义与价值》、《认识与生命》、《当代伦理学与精神生活的关系》、《奥伊肯论文集》、《人与世界──生命的哲学》、《人生回顾》等
［瑞典］拉格洛芙 1909年
塞尔玛·拉格洛芙（SelmaLagerlof，1858-1940）瑞典女作家。生于瑞典西部韦姆兰省玛巴卡村的贵族军官家庭。3岁时因下肢疾患，行走艰难，主要靠书籍和会讲故事的外祖母朝夕相伴，接触了大量的童话、神州的民间传说等。1882年，拉格洛芙入首都斯德哥尔摩皇室女子师范学院学习，受到科学的洗礼。她博览群书，广泛涉猎了哲学、神学和文学等各个领域的知识，毕业后小学地理老师达之久，并于业余从事写作。1891年，第一部长篇小说问世，受到丹麦著名文学批评家勃兰兑斯的常识，一举成名。此后又发表了优秀短篇小说集《无形的锁链》（1894）、《昆加哈拉的王后们》（1899）、长篇小说《伪基督的奇迹》（1897）和《耶路撒冷》（1901-1902）等。《耶路撒冷》被称为达到艺术最高境界的“国家的史诗”。1897年，拉格洛芙在瑞典中部的法隆市定居。1906年应瑞典一位小学校长的请求，答应写一本适合儿童读的书。年近50岁的作家，为了搜集有关资料，忍受着腿疾带来的巨大痛苦，跋山涉水，在全国进行实地考查。她在认真研究飞禽走兽的生活习性和规律、调查各地的风俗习惯和民间传说的基础上，终于完成了举世闻名的童话小说《尼尔斯的奇遇》（直译为《尼尔斯·豪尔耶松传奇般地周游瑞典》）。这部作品使作家从此与安徒生齐名。1909年，“由于她作品中特有的高贵的理想主义、丰饶的想象力、平易而优美的风格”，而获得了诺贝尔文学奖。在她精彩动人的得奖演说中，她以赤子之心，对兹父、乡土和赐与她灵感的作家、思想家们表达了由衷的敬爱和赞美之情。这之后，她又创作了《利纽克罗纳的家》（1911）、《死神的车夫》（1912）、《葡萄牙的皇帝》（1914）、《妖精和人》（1915-1921）、《罪犯们》（1918）、《勒温萧德》三部曲（1925-1928）、《安娜·史威特》等。晚年回到祖居玛巴卡田庄定居，仍笔耕不辍，又写了《一个孩子的回忆》（1930）、《日记》（1932）、《圣诞节的故事》（1938）等重要作品。1940年3月16日病逝，享年82岁。 代表作短篇小说集：《无形的锁链》、《昆加哈拉的王后们》等长篇小说：《伪基督的奇迹》、《耶路撒冷》等
［德国］海泽 19
保罗·海泽（PaulHeyes，1830－1914）德国作家。生于柏林，父亲是著名的语言学教授，母亲有很高的文学修养，曾从事翻译和戏剧活动。海泽自幼受到良好的家庭教育和文学熏陶，中学读书时就因特异的文学才能，受到文坛名人盖贝尔的赏识，两人结下忘年之交。1947年至1949年，海泽在柏林大学攻读古典语言学，由盖贝尔引荐，加入柏林著名的文学俱乐部“史普里河上的隧道”，同时开始写作。1852年大学毕业时获博士学位，用奖学金到意大利旅游一年。意大利的风土人情和悠久的历史文化对他的创作风格和美学思想产生了巨大的影响。在此期间，他完成了最佳小说之一《骄傲的姑娘》（1853），该小说使海泽在文坛上声名大振。1853年，经盖贝尔举荐，成为巴伐利国王马克西米连二世的宫廷诗人。1854年定居慕尼黑，他在这里生活达半个世纪之久。此期间他的创作甚丰，与盖贝尔、弗里德利希·波登施德特并称为慕尼黑文坛的三巨星。1868年盖贝尔回故乡吕贝克之后，海泽遂成为慕尼黑文坛的领袖人物，在德国享有极高的威望。海泽是多产作家，一生创作戏剧近70部、长篇小说9部、中短篇小说达180多篇。重要的作品有剧本《科尔堡》（1865）和《哈德里安》（1865），长篇小说《人间孩童》（1859）和《在乐园里》（1875），中篇小说除《骄傲的姑娘》外，还有《特雷皮姑娘》（1858）、《安德雷亚·德尔芬》（1859）、《安妮娜》（1860）、《尼瑞娜》（1875）等。其中中短篇小说创作成就尤为突出，这些脍炙人口的中短篇小说佳作为作家赢来了世界声誉，作家被称为中短篇小说大师。海泽还写了大量的抒情诗和韵文作品，是当代德国最重要的抒情诗人，瑞典学院称他为“阿波罗化的迷人诗人”（颁奖辞）。此外，海泽还有大量的论文和日记、书信以及翻译著作等。“为了表扬这位抒情诗人、戏剧家、小说家，以及举世闻名的中短篇小说家在他漫长而多产的创作生涯中，所达到的充满思想主义精神之艺术臻地”，19海泽被授予诺贝尔文学奖。代表剧本：《科尔堡》、《哈德里安》长篇小说：《人间孩童》、《在乐园里》中篇小说：《骄傲的姑娘》、《特雷皮姑娘》、《安德雷亚·德尔芬》、《安妮娜》、《尼瑞娜》
［比利时］梅特林克 19
莫里斯·梅特林克（MauriceMaeterlinck，1862-1949）比利时剧作家、诗人、散文家。生于根特市一个公证人家庭。早年学习法律，当过律师，后去巴黎参加过象征派文学运动。1889年发表诗集《温室》和第一个剧本《玛莱娜公主》，后者第一次把象征主义手法运用到戏剧创作中，受到法国评论界的重视。早期作品充满悲观颓废的色彩，宣扬死亡和命运的无常。这一时期的主要剧作有《不速之客》（1890）、《盲人》（1890）、《佩莱阿斯和梅丽桑德》（1892）、《阿拉丁和帕洛密德》（1894）、《丁达奇尔之死》（1895）和《室内》（1895）等。1896年，梅特林克离开比利时，移居巴黎等地。同年发表散文集《卑微者的财富》，开始摆脱悲观主义，研究人生和生命的奥秘，思索道德的价值，剧本《阿格拉凡和赛莉塞特》（1896）、《蜜蜂的生活》（1900）、《大秘密》（1904）、《花的智慧》（1907）等，以唯灵论的观点解释万特，颇具神秘主义色彩。主要剧作有《莫娜·凡娜》（1902）、《乔赛儿》（1903）和《青鸟》（1909）。这些剧作都力图解答道德和人生观问题，表现了他的哲学观点。其中《青鸟》是一部梦幻剧，被公认为他的戏剧生涯珠峰颠之作。第一次世界大战后，梅特林克又出版了散文集《白蚁的生活》（1927）、《蚂蚁的一生》（1930）和《圣安东的显灵》（1919）等，批判资产阶段的道德习俗。1932年比利时国王封梅特林克为伯爵。第二次世界大战期间，他流亡美国。1947年返回欧洲，两年后病逝于法国的尼斯。梅特林克一生写过20多个剧本，在本世纪初即已成为象征主义戏剧的代表作家。19，由于“他多方面的文学活动，尤其是他的戏剧作品具有丰富的想象和诗意的幻想等特色，这些作品有时以童话的形式显示出一种深邃的灵感，同时又以一种神妙的手法打动读者的感情，激发读者的想象”，梅特林克获诺贝尔文学奖。代表作剧本：《玛莱娜公主》、《不速之客》、《盲人》、《佩莱阿斯和梅丽桑德》、《阿拉丁和帕洛密德》、《丁达奇尔之死》、《室内》、《阿格拉凡和赛莉塞特》、《蜜蜂的生活》、《大秘密》、《花的智慧》、《莫娜·凡娜》、《乔赛儿》、《青鸟》等
［德国］豪普特曼 19
戈哈特·豪普特曼（GerhartHauptmann，1862-1946）德国剧作家、诗人。生于德国西里西亚中部的萨兹布隆。祖父是织工，父亲是旅店老板，哥哥卡尔·豪普特曼是著名的诗人。戈哈特·豪普特曼早年学过雕塑，后接受自然主义诗潮影响开始文学创作。由于受列夫·托尔斯泰和易卜生的影响，他并不拘泥于自然主义的文学主张，作品带有明显的现实主义倾向。成名剧作《日出之前》（1889）首演成功，他又转入写实主义，接连发表了《织工》（1892）、《獭皮》（1893）和《弗洛里安·盖尔》（1896）等现实主义剧作。其中《织工》被看作是德国戏剧发展史上的里程碑，作者由此播全欧。1894年，梦幻剧《翰奈尔升天》的发表，标志着作家的创作又发生了转折，开始走向象征主义，并成为德国戏剧界新浪漫主义的代表。这一时期的重要剧作《沉钟》，为作家赢得了世界性声誉。此外还有《可怜的亨利希》（1902）、《碧芭在跳舞》（1906）等。但就在此期间，作家也写过反映现实生活的社会剧《车夫亨舍尔》（1998）、《罗泽·伯恩德》（1903）和悲剧《大老鼠》（1911）等。在他的65个创作春秋中，总共为后世留下47个剧本，5首的文叙事诗，21首散文诗，还有一些小说，其中长篇小说《信奉基督的愚人：伊曼纽·曼特》（1910）被评论界认为是探求基督教及其创建人的登峰之作。影响豪普特曼终生创作的是希腊哲学家柏拉图和赫拉克利特，文学家莎士比亚的歌德，以及古希腊作品和基督教圣经。他在吸收自然主义、新浪漫主义、超现实主义等创作手法的同时，又对印度宗教、《可兰经》以及中国的老子作了透彻的研究。他把书籍的各种思想和文体熔为一炉，因此在德国以及世界文学史的坐标上很难确定他的准确位置。用纪德的话说，“他懂得不断更新自己”。豪普特曼杰出的创作，使他生前获得国内外的众多荣誉和奖励，仅维也纳皇家学院第三次颁发给他格瑞帕泽奖。19，由于“他在戏剧艺术领域中丰硕、多样而又出色的成就”，获得诺贝尔文学奖。代表作剧作：《日出之前》、《织工》、《獭皮》、《弗洛里安·盖尔》、《沉钟》、《可怜的亨利希》、《碧芭在跳舞》、《车夫亨舍尔》、《大老鼠》等中长篇小说：《信奉基督的愚人：伊曼纽·曼特》
［印度］泰戈尔 19
罗宾德拉纳特·泰戈尔（RabindranathTagore，1861-1941）印度孟加拉语诗人、作家、艺术家、社会活动家。生于加尔各答市一个具有深厚文化教养的家庭，父亲是著名的宗教改革家和社会活动家，六个哥哥也均献身于社会改革和文艺复兴运动。泰戈尔自幼厌恶正规学校的教育，靠家庭教育和刻苦自学度过少年时代，1878年去英国学法律，后转入伦敦大学攻读英国文学，研究西方音乐。泰戈尔童年时代即崭露诗才，他的爱国诗篇《给印度教徒庙会》（1875）发表时，年仅14岁。1880年，19岁的泰戈尔便成为职业作家。1881至1885年，他出版了抒情诗集《暮歌》（1882）、《晨歌》（1883），还有戏剧和小说等作品。这些早期伤品的特点是梦幻多于现实，富于浪漫主义色彩。90年代是泰戈尔创作的旺盛期，诗集《心中的向往》（1890）是他的第一部成熟作品，著名诗篇《两亩地》（1894）的发表，标志着泰戈尔从宗教神秘主义走向深刻的人道主义。这一时期的诗作还有《金帆船》（1894）、《缤纷集》（1896）第5部抒情诗集和一部《故事诗集》（1900）。此外，他还创作了60多篇短篇小说，其中的《素芭》（1893）、《摩诃摩耶》（1892）、《最活着，还是死了？》（1892）等被列入世界优秀短篇小说杰作之林。1901年，泰戈尔为改造社会创办了一所学校，从事儿童教育实验。19，这所学校成为亚洲文化交流的国际大学。由于英国在孟加拉推行分裂政策，1905年印度掀起民族解放运动的第一个高潮，泰戈尔积极投身于运动并创作了许多爱国诗篇。这一时期是他创作的最辉煌时期。他出版了8部孟加拉文诗集和8部英文诗集，其中《吉檀迦利》为诗人赢得世界性声誉。这一时期重要的诗集还有《园丁集》（1913）、《新月集》（1915）、《飞鸟集》（1916）等。19，泰戈尔又发表了史诗性长篇小说《戈拉》和象征剧《国王》等。19，印度掀起第二次民族解放运动高潮，为寻求民族解放道路，他走遍五大洲，发表了许多著名演讲。这时期突出成就是政治抒情诗，分别收在《非洲集》（1937）、《边沿集》（1938）、《生辰集》（1941）等作品中。泰戈尔一生共创作了50多部诗集，12部中、长篇小说，100余篇短篇小说，20余种戏剧，还有大量有关文学、哲学、政治的论著和游记、书简等。此外，他还是位造诣颇深的音乐家和画家，曾创作2000余首歌曲和1500余帧画，其中歌曲《人民的意志》已被定为印度国歌。在60余年的艺术生涯中，他继承了古典和民间文学的优秀传统，吸收了欧洲浪漫主义与现实主义文学的丰富营养，在创作上达到炉火纯青的地步，取得了辉煌成就，成为一代文化巨人。19，“由于他那至为敏锐、清新与优美的诗；这诗出之以高超的技巧，并由他自己用英文表达出来，使他那充满诗意的思想业已为西方文学的一部分”，获诺贝尔文学奖。英国政府封他为爵士。1941年4月，这位旷世奇才，印度近代文学的奠基人写下最后的遗言《文明的危机》。同年8月7日，泰戈尔于加尔各答祖宅去世。代表作诗集：诗集《暮歌》、《晨歌》、《心中的向往》、《两亩地》、《金帆船》、《缤纷集》、《故事诗集》、《素芭》、《摩诃摩耶》、《最活着，还是死了？》等等
［法国］罗曼·罗兰 19
罗曼·罗兰（RomainRolland，1866-1944）法国作家、音乐评论家。1866年1月29日生于法国中部高原上的小市镇克拉姆西。15岁时，随父母迁居巴黎。1899年，罗曼·罗兰毕业于法国巴黎高等师范学校，通过会考取得了中学教师终身职位的资格。其后入罗马法国考古学校当研究生。归国后在巴黎高等师范学校和巴黎大学讲授艺术史，并从事文艺创作。这时期他写了7个剧本，以历史上的英雄事件为题材，试图以“革命戏剧”对抗陈腐的戏剧艺术。20世纪初，他的创作进入一个崭新的阶段，罗兰为让世人“呼吸英雄的气息”，替具有巨大精神力量的英雄树碑立传，连续写了几部名人传记：《贝多芬传》（1903）、《米开朗琪罗传》（1906）和《托尔斯泰传》（1911）等。同时发表了他的长篇小说杰作《约翰·克利斯朵夫》，该小说于19获法兰西学院文学奖金，由此罗曼·罗兰被认为是法国当代最重要的作家。19，为了表彰“他的文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物所具有的同情和对真理的热爱”，罗兰被授予诺贝尔文学奖。两次大战之间，罗曼·罗兰的创作又一次达到高潮，19发表了写于19的中篇小说《哥拉·布勒尼翁》，19发表了两部反战小说《格莱昂波》和《皮埃尔和吕丝》，1922至1933年又发表了另一部代表作《欣说的灵魂》。这一时期还发表了音乐理论和音乐史的重要著作七卷本《贝多芬的伟大创作时期》（1928-1943），此外还发表过诗歌、文学评论、日记、回忆录等各种体裁的作品。罗曼·罗兰的艺术成就主要在于他用豪爽质朴的文笔刻画了在时代风浪中，为追求正义、光明而奋勇前进的知识分子形象。在提到艺术风格时，罗曼·罗兰表示，除了“诚恳”二字，他不希望别人承认他有什么别的优点。他是一个有广泛国际影响的作家，也是著名的社会活动家，一生为争取人类自由、民主与光明进行了不屈的斗争。代表作名人传记：《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》小说：《约翰·克利斯朵夫》、《哥拉·布勒尼翁》、《格莱昂波》、《皮埃尔和吕丝》、《欣悦的灵魂》
［瑞典］海登斯塔姆 19
魏尔纳·冯·海登斯塔姆（Verner vonHeidenstam，1859-1940）瑞典诗人、小说家。生于瑞典马顿湖北边的奥西玛。父亲是陆军工程军官，海登斯塔姆是家中唯一的男孩，童年时代在斯德哥尔摩居住，每年夏天回到奥西玛度假，在他周围生活的大部分是老年女人，他们都是精彩而热情的说故事者。奥西玛靠近原始森林，是一个留有圣·布里吉特时代文明遗迹的古老地区。1890年前后，瑞典的资本主义得到较快发展，许多贵族家庭纷纷破败，被迫迁离祖辈的产业，海登斯塔姆的家庭也最终离开了奥西玛。奥西玛的生活经历，特别是衰败的贵族家庭背景，赋予他丰富的情感世界和一种潜在的、深刻的历史失落感。1876年到1878年，海登斯塔姆因身体孱弱而辍学，先后到意大利、希腊和东方以及法国、瑞士等地旅行。在国外，他结识了本国大作家斯特林堡，并成为挚友，书信来往频繁。后，海登斯塔姆回到瑞典，出版了第一本诗集《朝圣──流浪的岁月》，记录了他早期在东方漫游的经历，以其华美风格和独特情调引文坛瞩目，受到读者欢迎。1892年，散文诗《汉斯·亚尔恩纳斯》问世，作品发展了那种唯美的风格并具有神秘玄想成份。三年后，第二本《诗集》出版，表现出作为国家主义的海登斯塔姆对祖国和民族的巨大热情和关注，被认为是其抒情诗的顶峰之作。1897年至1898年间，他以瑞典17世纪前后的一段历史写成小说《查理士国王的人马》，这部作品是作者“最引起国际注意的一本书”。海登斯塔姆是本世纪初对瑞典文学做出过极大贡献的作家，他的作品丰富了瑞典的语言。此外，他还著有诗集《民族》、《新诗集》、历史小说《赫立嘉·布米吉特的朝拜之旅》、《贺尔堪的树》、《贝尔波的遗产》，回忆录《粟树开花时》等。19，为了“表彰他作为瑞典文学新时代的首要代表的重要性”，他被授予诺贝尔文学奖。代表作诗集：《朝圣──流浪的岁月》、《民族》、《新诗集》历史小说：《赫立嘉·布米吉特的朝拜之旅》、《贺尔堪的树》、《贝尔波的遗产》回忆录：《粟树开花时》
［丹麦］吉勒鲁普 19
卡尔·阿道尔夫·吉勒鲁普（Karl AdolphGjellerup，1857-1919）丹麦作家。生于一个乡村牧师家庭，3岁丧父，过继给他母亲的堂史，继父是新教牧师兼诗人和学者，他的渊博知识对小吉勒普的心智成长，起到了决定性的作用。吉勒鲁普初中毕业后，研读神学，但不久开始转移了信仰，接受勃兰兑斯的文学理论，尊这位天才的文学评论家为“我们的圣灵骑士”。吉勒鲁普以《一个观念论者》（1878）开始写作生涯。书中写一个博学的青年反抗神话和建制化的宗教，主张人的精神属于宇宙，灵魂属于理念。1882年，吉勒鲁普出版了小说佳作《杀顿的学徒》，这是一本具有强烈自然主义色彩的作品。此后他的创作进入旺盛期，主要作品有诗剧《布琳德》（1884）、戏剧抒情诗《泰米瑞斯》（1887）、诗集《我的爱情之卷》（1889）、抒情悲剧《哈根巴德和西妮》（1888）、悲剧《赫尔曼·樊德尔》（1891）、《雅诺王》（1893）、和韵文喜剧《毒素与抗毒素》（1898）等；重要的小说有自传性小说《明娜》（1889）、《磨坊》（1896）、《已为生命而热》（1913）等。吉勒鲁普的后期作品“走向纯粹的精神宗教”，由于受到东方宗教与传统的影响，他晚年的某些作品带有浓厚的生命轮回、领认前生等意义的佛教色彩，如《朝圣者卡曼尼塔》（1906）。19，“由于他那为高尚理想所激发的丰富而色彩的诗歌”，他和彭托皮丹同时获得诺贝尔文学奖。他的获奖实际上也是和第一次世界大战所造成的复杂的历史背景分不开的。受奖之后，德国也可以名正言顺地分享着这位丹麦作家的殊荣，因为吉勒鲁普从1892年起一直居住在德国，而且他一向就是“德国伟大心灵的学生”，具有极强的德国气质。人们要想了解他的作品，必须对康德和叔本华的哲学有所认识，同时也要看到歌、席勒以及瓦格纳对他创伤的影响。代表作《一个观念论者》、《杀顿的学徒》、《布琳德》、《泰米瑞斯》、《我的爱情之卷》、《哈根巴德和西妮》、《赫尔曼·樊德尔》、《雅诺王》、《毒素与抗毒素》、《明娜》、《磨坊》、《已为生命而热》等
［丹麦］彭托皮丹 19
亨利克·彭托皮丹（HenrikPontoppidan，1857-1943）丹麦小说家。出生于丹麦小镇弗雷德利卡的牧师家庭。但从青年时代起，他便接受新思想，主张个性自由、个人解放，成为宗教家庭的反对派，高中毕业后，他违背父亲意见独自来到哥本哈根，就读于一所理工学院，立志作一名工程师。后由于哥本哈根艺术环境与政治形势的影响，他改变初衷，转而从事文学事业。18，彭托皮丹在乡村与一个恬静庄重的家家女结婚，同时开始其写作生涯，出版小说《破断的翅膀》，此后定居于妻子的家乡奥斯比。1887年，彭托皮丹举家迁往哥本哈根，他的第一个妻子离他而去。至此，他与人民直接接触，使自己与斯土斯民相结合的意愿归于失败。彭托皮丹的文学成就表现在小说创作上，主要有作品有短篇小说《去翳》（1890）、长篇小说《乐土》三部曲（1891-1895）、《幸运的彼尔》（1898-1904）、《守夜》（1894）、《死者的王国》（1912-1916）和《人的乐园》（1927）等。其中代表作《乐土》是作家“才华充分展露的一部杰作”。彭托皮丹重视研究社会问题，他的作品大多以农村为背景，以相素的现实主义手法，真实生动地展现出丹麦的生活图画，以及丹麦人民的情感世界。作品风格清新、活泼，赋予小说一种独特的感人力量。“由于他对当前丹麦生活的忠实描绘”，19他和另一位丹麦作家吉勒鲁普同时获得诺贝尔文学奖。他已成为丹麦现实主义文学的重要代表作家。代表作《破断的翅膀》、《去翳》、《乐土》、《幸运的彼尔》、《守夜》、《死者的王国》、《人的乐园》等
［瑞士］施皮特勒 1919
卡尔·施皮特勒（CarlSpitteler，1845-1924）瑞士诗人、小说家。生生于瑞士里斯塔尔一个高级官吏家庭，1863年就读于苏黎世大学法律系。1865至1870年间转而研究神学。1871年获得牧师职位，随即放弃，应聘到圣彼得堡任讲师。1881年回瑞士，在伯尔尼一家女子学校任教，与一位来自荷兰的女北子结婚。此后，辗转数外任教和写作。1885至1892年任报刊编辑。1892年继承了岳父家遗产，从此带有妻子、女儿和母亲迁居卢塞恩的别墅，成为一名职业作家。施皮特勒的成就主要在诗歌创作方面。他自幼有优异的艺术家秉赋，富于幻想，对音乐、美术、哲学都有很高的兴趣和修养。1880年出版诗集《彩蝶翩遍》。1896年完成叙事诗《叙述曲》。1900年完成的代表作《奥林匹亚的春天》，为他赢得了国际性声誉。可以说，这部长诗问世之前，他的作品都外于实验的过程中：《普罗米修斯与厄庇米修斯》（1880）采用了一种类似《圣经》的长篇韵文，《叙述曲》则是叙事诗的实验。他最长于神话史诗，但也没有放弃利用其他类型的诗体来遣兴和试验。在1906年完成的《时钟之歌》里，他汇合了和间与交响曲那种万弦齐发的方式，继续自己的实验。1924年，他继出了最后一部力作《受难的普罗米修斯》。施皮特勒秉性耿直刚烈、耽于幻想与哲学思辩。艺术上深受雨果、瓦格纳和象征主义诗人的影响；哲学上受到叔本华、尼采等人的影响。他力图把运用《圣经》、古代神话同批判时弊结合起来，创造出一种新的神话和史诗，给晚期人文主义以新生命力，但期诗作因夹杂哲学内容和不媚时俗而不被广大读者接受。他的小说则采用与实际生活密切相关的题材，如中篇小说《康拉德中尉》（1898）、长篇小说《梦中佳人──伊玛果》（1906）和自传体小说《我的早年经历》（1914）等。19，因“特别推荐他在史诗《奥林匹亚的春天》的优异表现”，他荣获诺贝尔文学奖。代表作《彩蝶翩遍》、《叙述曲》、《奥林匹亚的春天》、《普罗米修斯与厄庇米修斯》等 。
［挪威］汉姆生 19
肯特·汉姆生（KnutHamsum，1859－1952）挪威小说家、戏剧家和诗人。出生于农民家庭，童年时期边远的洛福顿群岛，未受过正规教育。15岁时就开始独立谋生，同时了开始写作，十几年间靠打零工勉强糊口。为生气所迫，青年汉姆生曾两资游泳到美国。这期间，他接触到美国作家马克·吐温等人的作品，并根据自己的深切感受，于1889年发表了《现代美国的精神生活》一书。他首次放纵人马克·吐温那里得来的幽默感，对所谓“美国生活方式”进行了辛辣的的嘲讽。1890年，他以小说《饥饿》在文坛崭露头角。这部作品的抒情文体对欧洲一些作家影响很大。使汉姆生在挪威文学界获得巨大声誉。此后他陆续发表了一系列作品，著名的有《神秘》（1892），《牧羊社》（1894），《维多利亚》（1898），《大地的成长》（一译《拓荒记》，1917）。汉姆生是反对新浪漫主义的作家之一，主张极端的自然主义，提倡心理文学。在他的“为斯堪的纳维亚的文学开创了一个新时代”的作品《饥饿》中，他出色地描写下意识的冲动和模糊的、非理性的情感。长篇小说《大地的成长》是汉姆生成熟时期的代表作，标志着他的创伤走向了顶峰。19“由于他的里程碑式的作品《大地的成长》”，获得了诺贝尔文学奖。汉姆生的哲学思想深受尼采的极端个人主义的影响，主张回归自然，反对欧洲的现代文明。在《大地的成长》中，作者在对自然和劳动赞美的同时，也反映出肯定自给自足的小农经济的保守观念。汉姆生的晚年很不光彩，由于他在二次世界大战时支持纳粹，战后被挪威政府以叛国罪判刑，后因病获释。在老人院中，他谦卑而被贬抑地度过余生。代表作 《饥饿》、《神秘》、《牧羊社》、《维多利亚》、《大地的成长》等
