【艺术简历】
荆成义1965生。1986年毕业于鲁迅美术学院美术教育系。毕业后留校工作至今。
2002年9月入鲁迅美术学院中国画系水墨人物专业研究生班。师从许勇,李连仲,晏阳、教授。
10月入沈阳师范大学美术与设计学院大型历史题材中国画人物研究班,师从许勇教授。
现为鲁迅美术学院图书馆馆员。中国同泽书画研究院副秘书长、
辽宁美术家协会会员、沈阳书画院特聘画家。
1998年9月在台湾省台北市立大艺术中心举办个人花鸟画展。
1999年花鸟画作品参加王盛烈艺术邀请展。
1999年11月参加首届《国画家》中国水墨小品精作展获优秀奖。
5月人物画作品《村路奏鸣曲》参加中国美术馆《关东画派中国画人物大展》
7月中国画《晨读》被大庆王铁人纪念馆收藏。
5月参加中央美术学院陈列馆《当代中国画名家小品艺术邀请展》。
5月作品《英雄搜救犬》参加感恩重建纪念汶川大地震一周年全国美展。
7月作品《她和它们》参加第十一届全国美展辽宁展区获优秀奖。
8月参加国家画院美术馆《当代中国画名家学术邀请展》。
9月参加关东画派《第二届中国画油画创作大展》。
10月参加北京后街美术馆《文脉心象当代中国画百家百扇艺术展》。
10月参加第二届全国九城市艺术联展览。
3月参加《一尺大千-首届当代中国画名家小品展》。
8月花鸟画作品《红颜》被辽宁省博物馆收藏。
10月参加《小品大艺-首届当代中国画百家扇画学术邀请展》。
11月参加《四方问道-首届当代中国画名家斗方学术研究展》。
元月参加《丹青墨韵当代中国画名家学术邀请展》。
9月鲁迅美术学院美术馆参加《中国当代画派展》。
5月完成大型中国画创作《抗联英魂》。
7月参加《文心雅趣》第二届当代中国画名家扇面小品学术研究展。
9月巨幅国画《抗联英魂》被“九一八”历史博物馆收藏。
出版有《荆成义水墨人物写生集》。
《荆成义写意花鸟画集》
5月《墨尽自然》荆成义中国画作品展在中国同泽美术馆开幕。
2112月《香溢四季》荆成义写意花鸟画展在孙恩同美术馆开幕。
8月参加《披图揽胜》当代中国画名家手卷学术邀请展。
4月辽宁教育电视台《艺术家》栏目制作播放3集系列片《艺术家荆成义》。
8月10日作品参加大美沈阳锦绣太原——沈阳书画院、太原画院学术交流展。
299月山水画作品参加桂林中国大城市专业画院作品联展
《富贵吉祥》93×186cm
《晨风》93×186cm
独寻蹊径不与人同
——荆成义的写意花鸟画
徐恩存 美术批评家 《中国美术》主编
中国的写意花鸟画,历经千百年的熔铸与冶炼,已抵至境,炉火纯青,成为艺术史上的经典。且由外而内的体现为一种高度,深度与广度。无疑,它同时又成为当代花鸟画家艺术创作的难度和无法逾越的课题,当代文化语境要求今天的画家不能仅以重复古人的模式为已任,即---笔墨当随时代被视为 “重中之重”的首要任务。
《暖春》180×93cm
《清风》134×68cm
应该说,不少当代画家在笔墨当随时代的道路上,进行着苦苦求索与创造,他们的作品内蕴着传统经验的底蕴,又契合着当代审美的心理需求,在继承与创造中完善并成熟着自己的作品。
花鸟画家荆成义,正是在独寻蹊径,不与人同中渐形成自我的艺术风格的,并因而引人瞩目。
《吉祥平安》93×186cm
《晴雪》93×186cm
荆成义的花鸟画在依旧是以水墨的材质,以写意为原则中,把握着自我与对象的关系,在这一“物我”关系中,画家突出的是心灵的移情和精神的承载;故,他的写意花鸟画,腕下生风,不拒物役,不拘形似,在画气不画形的追求中,用笔率性苍茫,颇具意到笔不到的意味,且点,线互动,波折韵效,提按转折,形迹关系等,都体现出一种书写性的美感与韵味,
《金秋》93×186cm
《秋阳》93×186cm
如,画家笔下的石榴树,红叶,斑点犬,鹅,鸭,鸟等,均可见出其用笔的法度与自由;画家用墨淋漓苍润,浓淡适宜,看似任意挥洒,实则一切都在若即若离之中和有意无意之间,如此,墨色在水法,墨法,笔法的变化,演绎中,尽显出丰富性,复杂性与多样性,如《暗香》,《清流》,《荷塘水禽》,《秋风》,《清和》,等,都见出画家用墨的娴熟与自由;重要的是,画家在笔墨运用上,深得“气厚则苍,神和乃润”的要领,画面中的点,线,墨,色中无不充溢流贯的“文气”使有限画面因而气韵生动,即使寥寥数笔,点滴墨韵,却意趣盎然,意味隽永,如〈水边雅韵〉,〈花鸟小品〉,〈红叶双栖〉等都给人以深刻的印象,令人回味不已。
《戏水》68×136cm
《收获》93×186cm
荆成义的花鸟画,其特点在于,他善于在日常生活,寻常景色中,提取诗意,并用以转换为特定的笔墨形式与语言,使作品一扫因袭古人,前人和他人的陈旧感,而代之以一种耳目一新与赏心悦目的现实感,并在其中融入自我对生活现实的感受与理解,如〈新草香〉便是一例,在简洁,单纯的画面中,却笔笔透出美感与新意;而且,他不在照搬古典花鸟画的套路,以“造境”的手法去扩大花鸟画的内涵和广度,如〈晨雾〉,〈湖上晨雾〉,〈水墨静物〉〈双鹅图〉,〈夏阳〉等作品,便汲取了山水画的某些元素,在“造境”中使花鸟画的内涵和外延都得到拓展和扩大。
《春声》45×68cm
《谐音》45×68cm
在这方面,荆成义是成功的。他强调的是笔墨,形式,结构,美感的现实性,他力求表现出内心真挚的感受和体验,看得出,他热爱生活,并以良好的艺术感觉去感受丰富多彩的大千世界,唯其如此,那些寻常的生活景象才能以笔精墨妙的方式入画,才能产生不与人同的艺术效果。
《豆花香》
《春光美》
在荆成义的作品中,我们看着的不是现实生活本身,而经过画家主观处理与表现的艺术,问题不在于删繁就简与笔精墨妙本身,而在于以此为基础的感觉性表达,这种表达当中深含着画家对悠久文化的理解与认知,对自然的理解与认知,对生命的理解与认知,并最终凝聚为形式与语言,形成自己的观察方式与表现方式,这才是最重要的。
《喜事连》
《金秋》68×68cm
荆成义的花鸟画的意义正在于此。
作为当代画家,荆成义时时吮吸着生活的营养,丰富着自己艺术的感受力,因为,只有在传统与现实的两端交汇中,才能成就有作为的艺术家,而荆成义则正在此路上孜孜不倦的求索着。
《秋风》93×93cm 2001年
《水岸》68×68cm