原创新叶老师
初学花鸟画，从工笔入手还是写意入手，一直是个“争论”不休的问题，到底选哪个？不如先来做一道测试题。
下面两幅画，喜欢左边还是右边？
喜欢左边就从工笔入手，喜欢右边就从写意入手。
无论工笔还是写意，首先要喜欢才能进行下去，要是两种都喜欢怎么办？
的确，很多书画大家都是多面手，从古至今，很少有单一只画一种技法的画家，无论工笔、写意还是兼工带写，都完成得非常出色。
很多人都把工笔和写意，比作加减法。
因为工笔可以加进很多元素，而写意要尽力减去不必要的笔墨。
工笔画在战国时就已出现，比写意画的历史悠久，从古至今，也诞生了很多擅画工笔的名家。如东晋顾恺之，唐代吴道子、张萱、周昉，宋代崔白、赵佶、李迪，明代吕纪、边景昭，清代余稚等。
工笔画注重理性，刻画力求工致，用时长，耗费的精力也大，很适合急躁的人磨性子。
写意画从诞生就一直在做减法，最能体现这一特征的，是南宋梁楷首创的“减笔”人物画，寥寥几笔便神态毕现，是大写意的楷模。
明清是写意花鸟最繁盛的时期，陈淳、徐渭、朱耷等人把花鸟画的写意精神发挥到了极致！
写意画倾向于即兴发挥，纵笔驰骋，完全符合直抒胸臆的特征。
写意画的功夫在画外，工笔画的功夫在画内。
一幅刻画细腻的工笔画，能直接让人看到画家所用的工夫，但寥寥几笔的写意画，背后也许累计着“废纸三千”。
因而，写意被认为是绘画的最高境界。
工笔画和写意画，一个精雕细刻，一个轻描淡写，却都将中国画的神韵表现得淋漓尽致。
无论加法还是减法，做到极致就是好画。
很多意见都说应先学工笔，理由是先把基础打好了，等同于先走再跑，这大概是根据两种画的作画速度而言，但工笔与写意并没有这种内在联系，工笔画能画好，写意画不见得也能画好。
选择什么样的表现手段在于自己想要表达什么。我画工笔画是因为我要表达的内容需要用工笔去表达，所以我用工笔去表达；我画写意是因为我要表达的内容能够用写意来表达，所以我尽量用写意来表达。——《何家英谈写意》
从什么画入手取决于自己喜欢什么画风，喜欢工笔画，就先从工笔入手。喜欢写意画，就从写意画入手。当这两种技法都掌握了，就可根据自己的需要随意切换。
当代花鸟画家李汉平，也是一位全能型画家，无论工笔花鸟、写意花鸟还是兼工带写，都取得了很高的成就。在多年的花鸟画创作与教学实践中，积累了很多有益的经验，对各种花鸟形式的表现有着自己独到的主张和观点。
绘画是一门包容的艺术，几乎没有任何限制，只要有足够的耐心、恒心，总会让人收获不重样的惊喜。
所以，关于花鸟画，您选择加法，还是减法呢？
