拜生活为师今天09:49
任鸣，字无声，号流水堂主。中国艺术研究院美术学硕士。曾任职于文化部中国艺术研究院中国画院教学部。现供职于中国水墨画院，山水教研室主任。
任鸣创作青绿山水画，追求古意，笔墨保持宋元气息，意境在古雅的氛围中注入新的气象。从他的画中具体地找出继承某家的痕迹，并不那么容易，但我们不难感觉到前人对他的影响。
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任鸣照片
他用羊毫、宿墨勾出苍润的线，造出别致的形，笔墨在温文尔雅的书写中散发出淡淡的书卷气，传统笔路十分娴熟，在古雅中体现出扎实的笔墨功底和新意。在色彩方面，他追一种平和朴实、清静典雅、富于生命活力的感觉。他的山水画似乎脱胎于传统的金碧山水，又似乎借鉴了西方绘画的某些色彩表现手法，在“青绿山水”这一传统的种类中，他悄悄融进了写意和现代的构成。
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任鸣作品 网络图片
《一路花径春云深》打破了以墨为主的传统水墨格局，实现了以色为主的新表达，引入了西方印象派的光色组合作为画面主要手段，吸收色彩构成法，运用色彩冷暖、明度、纯度的变化增加了画面层次，细腻微妙的色彩变化营造出一种虚淡空灵、静逸超然的诗意空间，他的光与色并非印象派追求的科学的光色构成，而是加入了画家的主观色彩。
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任鸣 《日暮乡关何处》 190×180cm
散布在画面的光打破画面的深度感和空间限制，显现出阳光沐浴下的生命活泼和平淡，丰富了用水墨材料表现光色效果的能力。从《日暮乡关何处》中，我们可以感觉到色彩和光带来的视觉朦胧感，墨的身份的解放使其在丰富的色彩运用中非常自由，色与墨的融洽反而更加显现出独特的笔墨韵味。
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任鸣画作 网络图片
任鸣用心营造山水的程式，将传统的山水意蕴和现实的自然山水相互滋润、相互涵养，从而使自己的作品生发出全新的命题，并经过生命哲学的观照而升华为意境开阔、格调高雅、清新静远的时代山水。但他并没有将水墨局限于中国画的思想和视觉语境中去考量，而是将其置于整个中西艺术史的图像和视觉体系之中寻求新的转换。
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任鸣《美丽家园》 68× 68cm
“很多中国画家认为中国画的创作，需要把传统吃透就够了，我认为这是非常大的误区。作为一个身处于当今移动互联社会之中的画家，没有深入地研究西方艺术乃至世界艺术是不正常的。”在研究中国画的传统技法和符号程式的基础上，任鸣尝试创造多种因素复合的新的表现形式，力求使作品获得一种崭新的审美品质。
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任鸣《通往故乡的路》 120×240
任鸣创作的《家园》系列作品具有超现实主义的风格，带有怪异和幽默的特征。飞翔的鱼与变形的鸟儿，看似漫不经心乱涂出来的稚拙形状，却给人以自由、轻快、无拘无束的感觉，看似毫不考虑它们之间的相互关系以及空间深度的要求，却构成一个滑稽而又多彩多姿的梦幻世界，天真之极却是艺术的魅力所在。
