一、动作惯性记忆法这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。只有通过大量练习，使动作形成连续性。适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
二、结构分析记忆法此处提到的结构并非完全指曲式结构的划分，包括对作品中所有音乐元素或动机的发展分析。通过对作品发展的脉络和线索进行梳理，作品在头脑中形成从整体到局部都能清晰回忆的印象，将提高背谱的把握性。比如，将长作品分成若干小段（一首常见的两页长度的平均律中的最好细分为8至10段），将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱。
三、内心听觉记忆法大量听唱片的益处不言而喻，除了给学习者提供足够的演奏提示和音乐处理的启发之外，还能帮助记忆。在实际演奏过程中，演奏者在头脑中能预先听到即将弹奏的音符，有时就像在视唱练耳课上进行听力训练一样，这时即便忘却了演奏的动作和键盘位置，也能跟随内心听觉记忆顺利演奏下去。这种方法对演奏者本身的素质要求颇高，较适合于具有绝对音高辨识能力的演奏者。这种绝对音高辨识能力很难依靠后天的培养而形成，但学习钢琴专业的学生由于听辨钢琴声音的时间较长，完全有条件加强对自己内心听觉的培养。贝多芬拥在他完全聋了以后仍能依靠强大的内心听觉创作出众多经典作品，这足以说明内心听觉的可塑性。
四、乐谱视觉记忆法顾名思义，通过反复看谱在头脑中形成视觉映像，就像是对于某一图形的记忆一样。这样，当演奏者在背谱演奏的过程中，眼前会浮现出乐谱的内容，演奏者会产生仍然是在照谱弹奏的感觉。
五、变换速度记忆法在古筝演奏的过程中，动作惯性的记忆永远是最不需要劳神费心的方式，只须机械的重复练习就能形成。但是这种最顺其自然的方式却存在一定的危险性，即很容易产生对弹奏速度的依赖。惯性与速度成正比，这个物理定律在古筝演奏中也是成立的。因此，以极慢的速度完整地背谱是检验背谱牢靠程度的重要方法，因为在慢速弹奏的过程中，动作惯性消失殆尽，只有真正在头脑中清晰地存有乐谱的人才能完成慢速背谱。
六、分手练习记忆法绝大部分古筝作品总是将旋律和技术任务更多地安排给右手弹奏，因而右手的印象总是最深刻的。而左手通常以承担伴奏部分为主，不但容易被忽略，而且缺乏旋律性的织体有时确实更难记忆。针对这一情况，演奏者应单独将左手部分背熟，消灭忘谱的隐患，当然，如果作品的旋律不在右手上则需反其道而行之。分手背谱是保证演奏完整性的必要手段。
七、无琴无谱记忆法在背谱的后期阶段可尝试完全在头脑中默弹的方式来加深印象，如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。
八、演习检验记忆法实践是检验真理的唯一标准，在正式登台和考试之前，如能安排几次模拟演奏，往往能暴露出一些平时没有觉察到的隐患；同时，模拟演奏也是对演奏者综合运用各项背谱能力的一种特殊训练，具有不可替代的重要作用。
