摄影个人规划
阅读是以理解和领悟为目的，通过阅读文字材料获取信息和知识的一种活动。写总结时要注意适当借鉴他人的经验和做法，但要保持独立思考，形成自己的独特风格。欢迎大家阅读以下总结案例，结合自己的情况进行参考。
摄影自媒体发展规划范文简短篇一
自己做武汉的婚纱摄影网已经有一段时间了，武汉的婚纱摄影类网站，可以说竞争非常激烈，百度下可以看到，前面经常有3-5位的百度推广，而独立网站也常常占了前5页，在与其他同类网站换友情链接时，发现其他地方的行业网竞争也好不到哪里去。但是相比医院、汽车、租房等等，婚纱摄影要想占有一席之地，相对来说还是比较容易的。今天就跟大家分享下自己在一年的网站建设中的经验心得。
1.摄影网站虽然是个与实体结合性很强的行业，比如你只做婚纱类摄影，但在互联网上却又非常多同类型的摄影网可以合作，同儿童摄影网进行合作推广是我们采取的方法，建议大家在建设初期，可以依靠自己的线下实力，与线上较强大的网站合作。此外，由于线下的实体店地点不同，客户往往会有就近原则，与同类型的，不同地方的网站合作形成统一品牌也是可取的。
2.摄影类网站可以说主要是通过推介与客服，使客户来自己的店铺拍照而盈利，这样的模式更像是一个电子商务网站。做过医院网站seo的朋友都有些经验，如何提高电子商务网站的质量，关键就是提高用户体验，进一步提升转化率。
而在网上考察的客户，则根据案例图片的质量来决定商家的好坏。我也看过很多同类网站，要么那些网上的图片，要么放些没特色的图片，这样的成交有怎么上的去。
长尾是王道。百度推广自己也试过不少，但是通常遭到同类网站的恶意点击，某个时间段大量点击，很难应付。建议大家多从长尾关键词出发，制定自己的seo策略，每天坚持执行，肯定会有好结果。
4.线下推广要多元化，带动线上发展。前面也提到了，非常多的摄影商家都大力举办线下活动，发传单，做场地是常用的方法，电视广告也有少部分商家在用，在这些活动上带上你的网站推广方式，其实比让别人到店铺来看效果更好。
这些就是自己的一些新的体会，当然，在运营过程中也对未来有很多思考。
1.地方婚庆网。婚纱摄影只是婚庆中的一个小部分，如果能通过行业垂直网站集合结婚用户的需求，会更加有发展潜力。我们在调查研究中也发现，一些大城市已经出现了大大小小的婚庆网，全国性质的网站也有。在未形成巨大竞争之前入手，是比较恰当的时机。垂直行业网站是未来网站的发展方向，婚庆网站也是重要的行业网站之一。
2.网站需要品牌。线上线下都需要品牌。口碑推广在婚纱摄影行业是非常有效果的。因此，我们不要仅仅局限在自己网站内容的建设，适当的站外论坛推广，对口碑的培养很重要。经过两个多月的论坛推广，你就能发现客户成交率会高许多哦。
请注明。
摄影自媒体发展规划范文简短篇二
在今天的数字时代，新兴媒体摄影正逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分。新媒体摄影不仅为大众带来更多的信息和视觉享受，同时也成为摄影师们展示自己创造力和想象力的重要平台。而本文将分享我的新媒体摄影经验和心得。
新媒体摄影的特点是，它不仅涉及到传统的摄影技巧，还要考虑将影像与多媒体相结合来进行创作。这意味着摄影师们需要具备更高的技术和视觉处理能力。例如，使用不同的滤镜和调整颜色和对比度等，以产生各种各样的效果。此外，还需要掌握新媒体平台的技术，并使用社交媒体来分享作品。这些技能和知识对于新媒体摄影的成功至关重要。
作为一个爱好者，新媒体摄影让我更加热爱生活和美好。我发现，通过摄影，我能够更好地感知和表达自己的情感和感受。同时，新媒体摄影也让我接触到了很多不同文化和生活方式。通过不同的拍摄角度和图像处理技巧，我能够让我的作品真实地反映世界的多样性和美丽。这让我认识到，摄影不仅仅是一门技巧，更是一种思想和理念的表达。
在我的新媒体摄影实践过程中，我尝试了各种拍摄风格和技巧，并通过社交媒体平台分享了我的作品。特别是在旅游中，我会携带相机，记录下美丽的风景和当地人的生活。通过在社交媒体上分享，我收到了许多鼓励和反馈。这让我更加热爱摄影，并不断探索新的领域和技术。
第五段：总结。
总体来说，新媒体摄影是一个不断创新和追求多样性的领域。它不仅需要技术，也需要创造力和热情。它让我们更好地表达自己，发现生活中的美好和多样性。因此，我鼓励更多的人参与到这个领域，并通过新媒体平台分享自己的作品，创造一个更美好，更多元和更包容的社会。
摄影自媒体发展规划范文简短篇三
随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。本专业教学计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，各种数字媒体制作软件，培养较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面专业技术人才。南亚、中国沿海及内地转移，电子制造业逐步成为中国的支柱产业之一，微电子组装(smt)与封装(package)人才需求迅猛增长。除桂电外，只有中南大学等少数几所院校设有此专业。
电视画面编辑、视听语言、电视艺术美学、西方新媒体艺术(外教授课)、造型艺术基础、雕塑与三维造型、三维动画、计算机图形学、数字音视频制作、动画运动规律、数字摄影与摄像、数字高清原理与应用、电视制作新技术、数字影视特技、数字影视合成技术、影视剪辑艺术与实践、电视频道与栏目包装、数字影视作品创作等。
本专业学生毕业后可在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作。
所谓“工欲善其事，必先利其器”。首先，要知道自己面前的是什么，再据此定下一个明确的目标，找到努力的方向。脚踏实地地学习基础课程。大一只是又一段人生的开始，在这里，我将为我的未来奠下基土，勤奋探出人生路。只为着一个亘古不变的真理：永远都只有根基稳固的大厦才能在风雨中坚挺依旧。
同时要和师哥师姐们进行交流，努力加入学生会，积极参加学校活动，增加交流技巧也是必须的。大一应当有充裕的课余时间，是提升自我各项能力的时期，所以不要在空闲的时候无所事事，去尝试，去探索。通过参加学生会或社团等组织，锻炼自己的各种能力。
在这一年里，既要稳抓基础，又要做好由基础课向专业课过渡的准备。争取在这一年把英语四级考过。并开始有选择的辅修其他专业的知识充实自己。在这个时期，我们也应了解相关的应有活动，并以提高自身的基本素质为主，同时检验自己的知识技能;可以开始尝试兼职、社会实践活动，并要具有坚持性，提高自己的责任感、主动性和受挫能力。大二，正是需要刻苦的一年。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
我想，在大三这一年，在巩固学习的基础上，我们需要的不仅仅是书本知识，走向市场已经成为一个迫切需要解决的问题，这关系到大四时的求职之路。
参加和专业有关的暑假工作，和同学交流求职工作。
心得体会。
学习写简历，求职信，了解搜集工作信息的渠道，并积极尝试和已经毕业的校友，学长学姐们谈话了解往年的求职情况当然想要提高自己的竞争实力;另外，尽力通过英语六级考试，以提升自我大三，是不断完善自己的阶段，是进一步提高的过程，努力发掘自我的潜力。
终于，到了大四了，大学生活似乎已经到了尾声，这段奏鸣也迎了后的高潮。此时的我在前三年生活的积淀中已掌握了许多，也许未必首屈一指，但也应当有所作为吧，是找工作还是考研?困惑一直缠绕着我，就目前招聘形势，就在知识成为社会主宰的那一刻，我明白：考研成为热点，研究生成为真正的人才，所以考研这件事必须从高考结束便一直记在心中，我想用我三年积累的知识、十几年不懈的努力、亲人给予的激励，优雅高昂的成为研究生。
到大四了，也是该准备毕业论文的时候了，这是对自己大学四年学习的一个检验，依据各方经验，这个时候是千万不能马虎的，这关系到我们能否成功毕业的问题。
摄影自媒体发展规划范文简短篇四
随着通信网络带宽增加及普及，以数字媒体、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业，正在世界各地高速成长。数字媒体产业的迅猛发展，得益于数字媒体技术不断突破产生的引领和支持。数字媒体技术是融合了数字信息处理技术、计算机技术、数字通信和网络技术等的交叉学科和技术领域。作为最直接的交流方式，数字媒体已成为群众、企业与政府了解、沟通的主要信息渠道，正在为越来越多的行业所应用。经过多年的发展，数字媒体由最先的文字、图片传输到视音频的传输，流量不断加大，对信息网络的带宽要求不断加大；信息网络的发展成为数字媒体快速发展的主要促进因素之一。
数字媒体技术专业旨在培养学生具有扎实的数字媒体技术的基本理论和基础知识以及熟练的媒体制作的专业技术技能，使学生具有计算机动画、计算机图形学、计算机游戏、信息可视化、图像处理等领域的制作能力，以及数字媒体节目和产品的创作能力。
数字媒体技术专业（digitalmediatechnology）（属于计算机类）旨在培养兼具技术素质和艺术素质的现代艺术设计人才，与数字媒体艺术专业相比，本专业略注重技术素质的培养，可适应新媒体艺术创作、网络多媒体制作、广告、影视动画、大众传媒、房地产业的演示动画片制作工作。
众所周知，市场决定行业的兴衰和发展前途。其实每种技术的出现和兴衰都是适应其当时经济发展程度出现的。从我国情况来看，国家的政策和资金流向、关注力度决定这个行业能否正规化。从普遍意义上来说，中国在数字传媒这方面起步比较晚，但是发展比较快，还有很大的发展空间，这是一种进步，也是一种突破。全国上下无论是广告部门还是广电系统，都在稳步地向数字化的方向过渡。因此，数字媒体技术属于朝阳产业，长远的看，是十分有前途的。从目前的发展趋势来看，数字传媒领域还将会有更大的发展。在视觉设计、产品设计、广告设计、建筑设计、网络游戏、动漫、手机增值、数字电视、数字广播、数字电影和网络媒体等宽领域的占有的较大空间说明社会对数字媒体技术专业人才的需求呈现稳步增长的态势，而数字媒体技术的成熟同样可以促进和推动我国传媒事业更好更快的发展[2]。总之，这个专业的发展前途犹如十年前计算机的出现，到处需要，却又到处寻不到人才，它发展极快，按照目前我国互联网用户的增长速度，网络媒体及数字电视的普及程度，这一专业在几年之内会有很好的就业形势。但好专业并不意味着好就业，这行要学的东西很多，而且是持续不断的学习，因为也许今天很高端的制作技术，在五年之后就变成了全民普及的基础知识。特别是最近几年，随着人们对动画等内容需求的增长，对高技能专业人才需求的加剧，现在的中国相关专业的毕业生，他们的技能很难真正满足企业的需求。
数字媒体技术在影视制作方面所占有的位置也越来越大，著名导演卡梅隆的两部创下票房纪录的电影《泰坦尼克号》和《阿凡达》在电影中运用的数字媒体技术都是电影所处当下那个时代最先进的。近年来越来越多的电影依赖数字技术去达到震撼的视觉效果，最近创下票房纪录的内地电影《捉妖记》的主角“胡巴”就是完全依靠数字技术制作出来的电影人物。和“胡巴”同时风靡全国的还有《大圣归来》中那个帅气的孙悟空，现在国内的数字媒体技术已经十分成熟，只要有创意一样可以制作出不输国外的数字电影。
目前国内的华中科技大学、中国传媒大学、哈尔滨工业大学等都已经开设了数字媒体技术专业。它属于计算机类的专业与传统意义上的美术专业不同，数字媒体技术是通过现代科技技术去把平面的绘图变得立体或是更生动。之前说到这是一个很好的专业但是就业压力很大是因为这个专业要掌握的知识很多并且时刻在更新，能够很好的掌握这些技能的学生为数不多。所以在这个专业中我认为应该让学生明白数字媒体技术虽然要掌握的只是很多但是他们需要掌握好的东西可以治侧重一个方向去钻研。现在的大学生有很多依旧处于上课交什么我就学什么的状态不太愿意自己去深究。而大学的老师其实讲授的已经不是单纯的专业知识和技能了，那是专科院校老师的任务。大学老师更重要的是去引导学生找到自己的目标和确立以后要努力的方向然后有侧重点的学习。专业选定后以后想要从事的职业不同学习目标也不同，比如数字媒体专业的学生要是毕业以后想要进电视台这样的单位那么他们侧重的就应该是学习后期和特效的制作。若是要进入广告公司就要多侧重计算机动画技术的学习，进入游戏公司则是要侧重学习计算机图形学和计算机游戏设计的学习。
当然刚进入学校的初期要把计算机的基础知识学好然后到了后期了解了这个专业也了解了自己的特长了学生就可以根据自己的喜好去选择自己想要学习的课程。这也是专业的学生和只是学会技术的人的差别。现在社会上有很多动画制作和后期制作的培训班，学生去那样的培训班能在短期内学会技能，却只是学会使用那些软件的技能而已。而在学校里是经过一个系统的学习，主要培养学生自主思维的能力，能让他们在有技术的同时尽可能的表达自己的想法突出自己的独到之处。这也是大多数学校数字媒体技术专业的学生毕业需要交一份毕业作品的原因，光是论文也许可以表达他四年来所学的专业知识方面的看法却不能表现出专业技能的掌握程度，所以论文结合设计能够让学生在最大程度上展现出自己的能力。这样就可以督促学生在大学学习的过程中认真对待每一门课程，因为论文和设计结合如果自己的知识不到位是很难蒙混过关的。有了毕业设计和在学校的理论知识支撑，学生毕业之后找工作就容易多了。
从全国发展情况可以清楚的看出，现在的就业单位已经不再一味的看重学习成绩，更多的选择了在相关领域有实践经验的和思维活跃、参与社会活动多的大学生。数字媒体技术是一个技术应用型为主的，复合型发展并存的专业。经过应用型本科教育的大学生应具备相应领域的综合职业能力和全面素质在基础理论、专业理论知识和实践技术技能各方面具有应用和复合特征，而且中小城市需要“一专多能”；规模较大的传媒机构需要“重点突出”。只有这样才能适应社会发展的需要。综上所述，数字媒体技术专业的学生其实是才能兼备的，首先知识理论的能力是本科毕业生的水平，专业方面的知识也不输给专科和技校的学生，这样的人正是现代社会所需要的。
数字媒体技术最早是美国、英国等发达国家先发展起来的，目前国内开办了数字媒体技术本科的专业也不够多，社会上大多数此类工作还是由专科或是技校的学生去完成的。开设此类学科所需成本也相对较高，跟文科学科比较起来他需要耗费大量的器材还需要一些实验基地，首先数字传媒技术大多数是通过计算机来完成的，而且用来完成作品的计算机还必须具备比较高的配置否则可能会导致软件无法运行或者是运行速度过于缓慢而影响上课的效率。而且以现在软件的更新速度计算机很可能几年便要淘汰这就需要大量的资金投入，再加上此类学科需要视觉传达实验室和三维空间创造实验室这样的专业实验室来供学生学习和研究最新的技术，所以对于学校来说办这样的学科事实上是一桩“赔本买卖”。但是对于学生来说这个专业却是很好的选择，能够在大学里学到现代数字媒体技术比在外面的培训学院要好的多。毕竟大学里四年的知识慢慢串联起来是一个系统的缓慢的学习过程而不是短期内迅速学会某个技能，这四年有足够的时间让学生去学习和理解这一整门学科。在专精某一门技术的同时对整个专业系统有个了解大致明白整个工作的流程会让他们更迅速的融入到以后的工作中去。当然现在的大学也是很多应用型的专业会很看重和企业的合作，数字媒体技术专业也一样，学生在学校期间其实可以通过学校试试跟企业合作一些作品，一来锻炼一下自己二来也可以看看自己的能力是否足以应付以后工作中的问题。
在以数字媒体、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业在世界各地高速成长迅猛发展的过程中，数字媒体技术的应用发展也极为迅猛，已成为信息产业发展的亮点，可谓前景十分广阔。大家在对数字媒体技术学习期间应该注意打好扎实的基础，多思考，注重培养自己的艺术创作思维，多参加实践，在创作中实现技术与艺术的磨合，结合市场的动态，适应市场的变化需求，适当调整自己的学习方向和侧重点，在应对数字媒体和数字产业给我们带来的机遇和挑战中，利用自己所学的知识，为促进和推动我国传媒事业的发展尽自己的一份力。
摄影自媒体发展规划范文简短篇五
新媒体摄影是随着互联网时代的到来而兴起的一种摄影方式，与传统摄影不同的是，它不再局限于纸质媒介和传统的制作方式，而是集合了数字技术和网络媒介的先进优势。新媒体摄影在不同的领域都得到了广泛的应用，不仅可以用于创意摄影作品的制作，还可以应用于广告、新闻、社交、商业等领域。这种媒介的出现，为摄影的传播和发展提供了新的途径和可能。
第一个特点是多元化：新媒体摄影的制作工具和方式在不断地变化和更新，摄影师可以使用不同的软件、设备和技巧来实现自己的作品。第二个特点是实时性：新媒体摄影可以将现实场景拍摄下来，通过网络实时分发给观众，使观众能够第一时间获知相关信息。第三个特点是互动性：新媒体摄影可以将视觉和声音进行有机结合，通过互动的方式，让观众在视觉和听觉上都能够得到沉浸式的体验。
第三段：摄影技巧的应用。
在新媒体摄影中，摄影师需要具备更多的技巧和知识，才能更好地创作出符合大众需要的内容。例如，要掌握好曝光和色彩的处理技巧，要了解如何操纵焦距和光圈，要学会如何运用后期制作软件进行修图和特效处理。通过这些技巧的应用，才能让作品更加生动、精致和有创意。
第四段：创意和表达的重要性。
在新媒体摄影中，创意和表达是非常重要的，成功的创意可以更好的吸引观众的眼球。同时，在表达自己的内容时，也需要注意良好的故事性和感染力，使得观众更能够产生共鸣，这样才能实现作品的价值最大化。
第五段：总结与展望。
在新媒体摄影中，良好的技巧和丰富的创意是非常重要的，同时还需要保持不断创新的意识，不断探索和尝试新的拍摄方法和处理方式。未来，新媒体的技术不断发展和进步，相信新媒体摄影也会越来越受到各界的青睐，为我们带来更多的想象空间和创新机会。
摄影自媒体发展规划范文简短篇六
第一段：开场介绍媒体摄影培训的背景和目的（150字）。
在当今数字媒体发展迅猛的时代，媒体摄影作为传媒行业中不可或缺的一部分，对于传递信息、呈现事实起着重要的作用。为了提高自己的技术水平和职业素养，我参加了一次为期两周的媒体摄影培训。这次培训的主要目的是让我们了解主流摄影技术的最新发展和应用，提高我们的摄影水平，使我们能够更好地应对各种媒体摄影挑战。
第二段：培训中的实践环节和学习收获（300字）。
培训的第一周，我们进行了大量的实践活动，包括户外摄影、新闻摄影和人像摄影等。通过这些实践环节，我们深入了解了不同类型摄影的技术要求和特点。我们学到了如何运用不同的光线、角度和构图来创造各类照片效果，提高照片的艺术性和表现力。此外，我们还学习了后期处理软件的使用方法，通过对照片进行调色、裁剪和合成，提升了照片的质量和视觉效果。这些实践环节不仅加深了我们对摄影技术的理解，还培养了我们的观察力和创造力。
第三段：探讨媒体摄影的社会责任和伦理标准（300字）。
在媒体摄影领域，我们不仅要关注技术和艺术，还要牢记媒体摄影的社会责任和伦理标准。在此次培训中，我们进行了一系列的讨论和研讨活动，深入探讨了这个话题。我们意识到，作为摄影师，我们应该始终保持客观、公正和诚实的态度，不夸大事实，不捏造真相。我们要尊重被摄对象的隐私权，遵守伦理准则。此外，我们还学习了如何运用媒体摄影来传递社会正能量，呼吁公众关注社会问题，提倡社会公益。
第四段：培训带来的思考和成长（300字）。
通过这次培训，我学会了如何运用媒体摄影来讲述故事。通过一张照片，我们可以传达出丰富的信息和情感，触动观众的心灵。这让我深深地体会到了摄影的魅力和力量。我也意识到，作为一名媒体摄影师，我们的责任不仅仅是抓拍美丽的瞬间，更是要用镜头记录和见证社会的变迁。我们要用摄影表达自己的观点和态度，用影像改变世界。
第五段：总结培训体会与未来展望（250字）。
通过这次媒体摄影培训，我不仅提高了自己的技术水平，也加深了对媒体摄影行业的认识和理解。培训期间的学习和实践让我受益匪浅，不仅在摄影技术方面有了长足进步，更在思想觉悟和职业素养上有了很大的提升。未来，我将继续努力学习和实践，不断提高自己的摄影水平，用摄影来记录社会的变迁，传递真实、美丽和正能量。同时，我也希望通过自己的努力，成为一名优秀的媒体摄影师，为社会的发展和进步做出自己的贡献。
总结：这次媒体摄影培训让我收获颇丰，让我从不同的角度重新审视了摄影的意义和价值。通过学习和实践，我深入了解了媒体摄影的技术要求和伦理准则，并明白了作为媒体摄影师的责任和使命。我相信，只有不断学习和实践，我们才能成为真正优秀的媒体摄影师。
摄影自媒体发展规划范文简短篇七
数字媒体专业是一个新兴的专业,是计算机信息技术和文化艺术的有机结合,主要依托是数字媒体产业,数字媒体产业是采用数字媒体技术制造、开发、包装和销售数字媒体产品及其服务的产业,是文化创意产业的新势力,归属于文化产业大范畴。
在国际金融危机的持续影响下,全球整体经济依然发展乏力,而中国数字媒体产业的产值和规模则呈现高速发展势头,特别是数字动漫、数字影音、展览展示、数字出版等领域的发展势头更是强劲。北京、上海、广东、湖南、云南等省份,文化创意产业持续快速发展,实现的增加值占gdp的比重已超过5%,一跃成长为“支柱产业”。
随着数字媒体产业的发展,市场对数字媒体专业人才需求不断增加,在这样一大环境下数字媒体专业先后在我国各大院校开设,有些是数字媒体艺术方向,有些是数字媒体技术方向,前者注重数字媒体艺术的设计和创作,以原创为核心,后者注重数字媒体技术的开发和实现,主要是利用现代科技手段开发新的表现形式和新媒体的开发。截至目前,据不完全统计,目前国内共有120余所高校开设了数字媒体专业,数字媒体专业也是目前毕业生求大于供的几个稀缺专业之一。目前我国对数字媒体艺术人才需求的缺口每年15万人左右。
数字媒体专业是信息技术高速发展,新媒体新技术的产物,随着时代的进步,专业发展必然不断向前推进,专业发展的目标是成为文化创意产业的技术研发基地和人才的培养的摇篮,为企业提供能适应传媒业所需和参与国际合作与竞争的高素质的国际化复合型数字媒体设计与制作的创意人才与技术人才,为文化产业的发展提供源动力。
该专业培养出来的学生要求能熟练掌握数字媒体应用技术和数字媒体艺术设计原理,适应新媒体艺术创作、网络多媒体制作、数字影视广告和数字动画的设计和制作,并能对全球媒体设计、动画、游戏制作流行趋势进行洞察和分析,有能力在全球各地的传媒和影视广告、动漫、网络行业施展研究、设计、策划、工程开发和管理工作。
4.1教学相对落后。
方面十分匮乏,要紧跟数字媒体行业的发展,并转换到教学上来给学校和教师带来了一定的压力。。
4.2设备设施不足。
符合数字媒体产业标准的最新设备设施不足,大部分院校很难投入大量资金购买最新的设备和建设大型的实训场地,现有设备除满足现有的教学、培训之外,为数字媒体产业、文化创意等提供相应的技术推广服务、数字产品制作等方面的设备设施还有待进一步提升。
4.3校企合作有待提升。
校企合作共建生产性实训基地、产学合作体制机制需进一步完善,行业企业主动参与学校生产性实训基地的积极性有待于进一步发挥,实训基地建设的融资渠道有待于进一步拓展。
企业追逐利润与学校人才培养的矛盾不可避免,怎么把二者的利益结合起来,把矛盾转换成契机,实现共赢和可持续发展是企业和院校需要共同研讨的命题。再者企业产品单一与学校教学多样存在一定的矛盾,很多企业业务范围比较固定,制作的产品现对单一,而数字媒体专业涉及艺术和多种技术的教育,内容丰富,形式多样,这需要和多类企业合作弥补单一化问题,与其他专业相比,数字媒体技术专业的校企合作建设要求更高,难度更大。
4.4师资团队薄弱。
数字媒体专业是近几年发展起来的学科,这导致专业教学团队大部分是其它专业转换而来,很多老师都没有接收过全面的培养,在一定程度上缺乏专业教学经验,特别是实训指导教师更为薄弱。主要体现在既能运用职业教育先进理念和职业教育规律开展职业教育活动的教育专家,又能掌握专业核心技能和前沿技术的技术专家,还能结合专业和企业生产实际开展科学研究、产品研发和技术攻关的实训指导老师数量偏少、层次偏低、人员不够稳定。
5.1创新教学模式,加强行业新技术、新工艺的跟踪和转化。
紧跟数字媒体行业的发展,构建符合行业发展趋势,围绕市场对数字产品,技术人才需求变化,构建校企高度融合的教学模式。在专业教学中加强对市场新技术、新工艺、新方法的跟踪,结合真实生产项目,剖析生产工作流程,提炼知识结构和能力要求,有效的将其转化为专业教学内容。同时将企业制作引进课堂项目教学法是在实施一体化教学的过程中借鉴和探索出的课堂教学方法,主张在教学中将实际生产中的一些相应技术项目引入课堂教学[2],通过对项目的讲解、分析、制作完成相应的理论知识教学和技能训练。
5.2加强力度推进校企合作办学。
加强政府、学校对基地建设的投入力度,采用灵活多样的行业、企业合作办学机制,围绕促进社会经济发展建设,加强学校人才培养能力,提高企业生产产值等目标,积极探索政、校、企合作机制体制创新。
和技术方面不断提升,培养的学生要达到高素质高技能,需要符合企业的标准。抓住这一契机,加大合作力度,推进基地建设和发展,实现持续投入,持续产出,共同建设共同受益的可持续发展格局。。
5.3加强资源共享,提升设备、技术及人力资源的价值。
面临数字媒体技术行业的“三高”:新技术开发成本高、新设备建设成本高,技术能手培养成本高的难题,需加强企业和学校资源共享力度,形成技术互通,设备共用,人才互聘的创新型合作机制。
学校购买大量先进的数字媒体设备设施,构建实训基地,成本过高,利用率太低,很多院校难以承受,而与企业合作在学校或企业建立生产性实习实训基地,可以有效的减低成本,提高设备设施的利用率,同时在技术共享,人才交流方面在数字媒体专业体现的尤为重要,这为技术更新和师资建设等方面提供了有效的解决方案。
5.4构建合理的教学体系。
数字媒体专业的教学内容涉及广泛,需要传授的知识和技能十分丰富,理论方面主要有影视语言、色彩构成、动画原理、数字媒体概论等,实践技能方面主要有数字图形图像制作、数字动画制作、摄影摄像、动画设计与制作、影视剪辑与后期特效制作等。制作的软件平台也非常多,怎么选取课程和教学软件,需要根据不同的岗位要求和专业方向来制定,总体上需要将工学结合体现在专业教学体系设计上。将学生职业技能训练项目与岗位要求融合,构建基于“工作过程”的专业教学体系,确定职业的典型工作任务与行动领域,按照技术复杂程度,从简单到复杂进行任务分析、归纳,将工作任务嵌入具体的教学课程之中,以项目、技术服务为载体,进行学习领域课程的学习情境设计,形成专业的模块化教学体系。
5.5提升社会服务能力,打造文化品牌。
专业要办出特色,需要不断提升社会影响力,加大社会服务力度,融入经济建设,搞活专业教学和技术研发的氛围,学校应当和企业共同建立专业工作室,进行产学研开发,利用自身和企业的优势依托数字媒体技术,提升数字化信息服务能力,融合中国传统文化元素,保持创新精神,在数字影视、数字图书、网络出版及衍生产品、数字信息传媒等方面,不断推出新的文化创意产品品牌。
数字媒体专业的建设除了以上提到的需要着力改革创新和加强建设的领域外,还很很多方面需不断改革和完善,例如在教学管理体制机制,师生的考评考核,人才的培养和引进,职业资格认证体系,课程教学模式,教学资源建设等。专业的建设是一个长期的过程,任务艰巨,但是专业有着广阔的发展空间和美好的前景,我们需要扎实基础,不断进取,要以服务经济建设和文化产业的发展为核心,围绕培育高素质高技能型数字媒体专业人才为目标,与企业共同形成“合作育人、协作生产、共同研发”的运行机制和管理模式,解决企业驱利、学校育人的矛盾,实现学校教学环境与企业现场环境、学校文化与企业文化有机融合,通过灵活多样的教学模式和管理机制,增强专业特色,定能将数字媒体专业的建设水平提升到新的高度。
摄影自媒体发展规划范文简短篇八
摄影是一门能够让人们感受到视觉美的艺术，而在融媒体中心学习摄影可以让我们更好地掌握这门艺术，学会用镜头记录生活的美丽瞬间。在这个夏季融媒体中心学习摄影的过程中，我不仅掌握了许多摄影技巧，更深刻地体会到了摄影对我们生活的影响。
第二段：技巧体会。
在融媒体中心的学习过程中，老师们给我们传授了许多关于构图、曝光、快门等方面的知识，让我们摄影的技术变得更加成熟。尤其是在使用单反相机的过程中，每一个参数的调整都让我对影像的把控能力变得更加自如。在融媒体中心摄影的过程中，我学习到了许多摄影技巧，比如说在人像摄影中，镜头与人的距离必须适当，偏高或偏低都会导致影像的失真，而定焦镜头可以更好的掌握焦距，拍出更加美丽的照片。
第三段：感受与启示。
在学习摄影的过程中，我更觉得摄影的魅力是他可以让我们记录下这个世界的一切美好瞬间——亦或是一句表情、一束光线、一种色彩，或者是一幅画面。那些被记录下来的瞬间，我们可以看到那些最真实的表情，所以我们需要用我们的眼睛去观察，让心灵和感性的能量去创作。
第四段：兴趣的培养。
拍摄过程需要的是心灵的沟通与自己创造力的发挥，一次次的拍摄过程的推进都让我感受到摄影充满着无限的潜力，给我带来了无限的乐趣。除此之外，摄影还能加深人们对周围环境的感知，从而培养人们对于身边美好事物的观察能力和学习能力，甚至可以在不知不觉间提高我们的专注度和创造力。
第五段：总结。
通过在融媒体中心的摄影学习，我发现，摄影不仅仅是在记录一个瞬间，而是使用图像一个有意和价值的表现方式。可以帮助我们从不同视角去感受和欣赏世界上千千万万个奇妙瞬间，那个被你定格的时刻，便会伴随着你一生的时光。盛夏之际结束摄影课程，更加坚定了我补充自己生活的动机，怀揣摄影的热爱，继续拍摄，记录生活。
总之，融媒体中心的摄影课程让我们更好地掌握了摄影技巧，更能感受和欣赏生活中的美好瞬间，对于今后的拍照和生活中的其他方面都会有所帮助。我相信，在将来，我不仅可以为自己和家人拍摄更多的美好瞬间，还可以为更多的人们带来快乐和美好。
摄影自媒体发展规划范文简短篇九
媒体摄影作为一项重要的传媒工作，具有独特的魅力和艺术性。为了提高自己的摄影技能和专业水平，我报名参加了一次媒体摄影培训班，并获得了很多宝贵的经验。在这次培训中，我深刻认识到摄影的重要性和挑战，也学到了许多摄影技巧和心得。在此展示我对这次培训的体会和心得，与大家分享。
第一段：定位和目标。
在参加培训之前，我对媒体摄影的认知主要是通过书籍和网络了解的。培训前，我制定了自己的目标，希望通过培训学习到更多实际操作的技巧和经验。同时，我明确了自己的定位，希望能在未来在媒体摄影领域有所成就。带着这样的目标和定位，我开始了这次培训。
第二段：实践和技巧。
在培训班中，我参观了一些媒体摄影的实践现场，感受到了摄影师的工作环境和压力。同时，我也通过实际操作掌握了一些基本的摄影技巧。比如，合理运用光线和角度进行构图，利用景深来突出主题，快速调整相机参数以应对不同场景等等。这些技巧的学习对于提高照片质量和表达能力有着重要的帮助。
第三段：观察和表达。
摄影不仅仅是按下快门，更重要的是观察和表达。在培训的过程中，我意识到摄影需要有耐心和细心的观察力。只有通过深入观察，才能捕捉到瞬间的美丽和细节。此外，摄影也需要具备良好的表达能力。我学会了如何通过构图和角度选择来传递自己的主题和情感，使照片具有更强的感染力和艺术性。
第四段：专业素养和道德规范。
媒体摄影工作涉及到很多社会问题和敏感事件。在培训班中，老师们对我们进行了专业素养和道德规范的教育，强调了摄影工作者应该具备的责任感和正义感。我们被教导要尊重被摄者的隐私和尊严，不以不当手法获取照片，并明确了不得进行虚假操作和篡改。这些教育对我的职业道德和精神风貌有着深远的影响。
第五段：继续学习和进步。
参加媒体摄影培训班使我深刻认识到摄影的无穷魅力和挑战。培训班不只是学习结束的地方，更是学习的起点。通过培训，我发现自己还有许多不足之处，需要进一步专研和学习。我决心继续探索艺术和技术层面的创新，丰富自己的摄影作品和表达方式。同时，我也希望能够通过与行业内的人交流和学习，与更多的摄影师互动，共同进步。
通过这次媒体摄影培训，我不仅学到了很多实用的技巧和经验，更从中认识到了摄影的复杂性和挑战性。培训班也让我明确了自己在摄影领域的目标和定位，激发了我对摄影事业的热情和动力。我相信，只要坚持不懈地学习和实践，我一定能在媒体摄影领域取得更好的成绩。
摄影自媒体发展规划范文简短篇十
众所周知，软文是最有效的推广方法之一，我们写软文的目的就是在相应的用户群体中进行网站推广、树立网站品牌形象，因此，像游戏网...
众所周知，软文是最有效的推广方法之一。
我们写软文的目的就是在相应的用户群体中进行网站推广、树立网站品牌形象，因此，像游戏网，要锁定的对象就是广大玩家，不同的网站有不同的用户群，确定用户群后，然后根据各自的利益点和需求进行软文写作。
软文写好后，最重要的是选择发布的网站，怎样才能选对地方呢?
这些站就是在行业内比较有名气的，这些的网站访问者都是业内的，那么你的站访问的几率将大大提高。
其次要看这个网站上的用户是否能成为你的客户，这点主要是针对做网电子商务的站点。接着细分下去是男士还是女士、是儿童还是老人，总之你分的越细越好。把你的软文发到这些网站上给你带来的客户将会大大的提高。
再说是要看这个网站是否是一群爱好者所在。像站长网里就是集结了许多推广爱好者，如果你是做推广的站，软文就可以发到站长网等。所以如果你是做电影站的你的软文就可以发到土豆、优酷等网站上，同理其他网站也一样。
在这里浅谈了怎样去选择推广的地方，那么又怎么去看你是否选对了地方?我觉得最简单的方法就是三个字：看流量。看你发的网站通过软文能不能给你的网站带来流量。如果有，那么你说选对了推广的地方。
摄影自媒体发展规划范文简短篇十一
首选，购买一个ftp空间(或者自己有服务器)。
为实例。
上传安装之前就要修改一个文件。。
文件名是：
这里要填写相应的数据库资料。。
里面有中文提示。安装提示填写就可以了。
另外告诉你的是。
这个数据库的信息从哪里来的。
是从你购买的空间商那里得到的，
你购买空间的时候肯定是送你这个数据库了。
一般就是登陆你购买网站的。进入后台可以看到。
主机管理。
数据库管理。
域名管理。
点击数据库管理就可以看到数据库的信息了。比如有。
数据库ip地址。
数据库账号。
数据库密码等等。
这里有提示按照提示填写完整。再安装就不会出错了。
我写的很详细了。仔细看看应该可以做出来的。
未完待续····。
摄影自媒体发展规划范文简短篇十二
自从新媒体时代的到来，影响着人们的生活方式和沟通方式。也使摄影发生了翻天覆地的变化，不再是单纯的作为记录生活的形式，而是多了许多元素如色彩、构图、后期处理等，通过社交媒体等渠道，让人们呈现出更多种多样的摄影表现形式。在这个浮躁的时代，如何让自己的作品更具有吸引力是每个人必须思考的问题。在我的新媒体摄影实践中，总结了一些心得体会和经验，与大家分享一下。
第二段：构建故事性的照片。
在新媒体摄影中，构建一个有故事性的照片是可以吸引观众的眼球和注意力的关键。一个好的构图需要合理的色彩搭配和透视关系，要能抓住瞬间，更要能表现出深层的含义。作为摄影师，我们要学会用相机表达自己的思想和情感，以传递人心。
第三段：注意后期处理。
后期处理是新媒体摄影中不可避免的环节，处理的好与否直接关系到作品的质量。但是后期处理并不是随意涂抹滤镜之类的简单操作，正确使用后期处理工具可以提高作品的质量。应该把后期处理当做是优化，而不是添加，切忌盲目追求特效。
第四段：寻找独特的视角。
在纷繁的画面中，如何让自己产生独特的视觉感受和豁达的心态是新媒体摄影中应该注意的问题。在拍摄时我们应该多思考独特视角，发掘不同角度提供不同的视觉显现。除了需要结合摄影主体特点，探求颜色、构图等技法外，更需要发掘创意视觉想象，使得摄影作品具备吸引力和新颖性。
第五段：结尾。
通过新媒体摄影的实践，我深刻意识到要想摄影作品更具有吸引力，需要不断学习和实践，把发现和创新融入其中。更重要的是，我们应该抓住人性本质，通过照片传递情感，让照片的美和人生的幸福相得益彰。通过在不断的实践与总结中，不断找到摄影的乐趣和热情，快乐拍照。
