忏悔的抹大拉
拉图尔
布面油画（Canvas oil painting）
尺寸：64×48厘米；年代：1565～1566年
馆藏：艾尔米塔日博物馆
烛光画家
作品赏析
《忏悔的抹大拉》是拉·图尔宗教题材的代表作品。
这幅作品真切反映了16世纪法国上流社会的审美趣味，女主人公安闲的神韵正是当时人们所追求的。
作品的整个画面都处在黑暗的阴影里，只有桌上的蜡烛形成微弱的光源，散发着橘红色的光，照亮很小的一片区域，显得宁静极了。
一个女子坐在桌前，用胳膊肘托着下巴，陷入沉思。这位女子就是抹大拉。
抹大拉是《圣经》中仅次于圣母马利亚的重要女性，也被称为“抹大拉的马利亚”。
她原来是一个妓女，过着放荡淫逸的生活，但在耶稣基督的感召下，她弃恶从善成为基督忠实的门徒。
她陪着圣母一起看着耶稣被钉上十字架，然后又在3天后目睹了基督的复活，成为神迹的见证者之一。
在拉图尔的画笔下，抹大拉的身上丝毫不见华丽的服饰，也没有世俗的享乐，只有朴素、哀婉和反省。
无可挑剔的容颜，在遥远而圣洁的精神世界里，找到了真正的永恒。
但无论如何提示，这幅作品的真谛肯定不会被人们彻底理解。
画家介绍
17世纪的画家对光线似乎有特别的兴趣，从卡拉瓦乔开始，无论是委拉斯凯兹还是伦勃朗，他们都在努力从光与影的对比中寻找某种打动人心的东西。
在这群人中，拉图尔对此的探索，显然卓尔不群。
与维米尔着迷于弥散的日光不同，拉图尔更钟情于颤动的烛光，因此被称为“烛光画家”。
《忏悔的抹大拉》便是拉·图尔表现烛光的代表作品。
在这里，抹大拉柔软的手轻轻伏在一个半圆形的东西上，它正好处在背光里，与后面的烛光形成鲜明对比。
当我们的目光顺着光线向左后方望去，镜子中映射出它的原形，那是一个象征着肉体的生命终将腐朽的骷髅头。
抹大拉的头、桌前的骷髅头、镜子里的头骨，正好形成一个三角形，将中心的烛光围起来，以唯一的光源吸引人们的视线，令人无法分清哪些是现实，哪些是虚幻。
（图文素材来源于网络，版权归原作者所有，如有侵权，请联系删除，本文仅用作学术交流，不作任何商业用途！）
